Художественная ковка

1.1 Мировая история кузнечного дела

Эволюция кузнечного мастерства, технологий и стилей от древнего мира до наших дней. Античность, готическое средневековье, романский стиль. Барокко, рококо, ренессанс, классицизм, модерн, эклектизм. Античность и железо древнего мира.

Величие некоторых памятников древнегреческой и древнеримской культуры.

Свидетели этой культуры Гомер, Павсаний, Плиний Старший, Геродот. Остатки металлической культуры Месопотамии на территории нынешних Ирана и Сирии. Хальштаттский период, расцвет искусства, развитие торговли и ремесел. Этруски - этнические соседи древних греков на Апеннинском полуострове. Кельты. От первых славян к романскому стилю. От первой мировой войны до наших дней. Чешское кузнечное искусство. Академическая художественная ковка.

Российские традиции кузнечного ремесла

Основные этапы развития и становления кузнечного дела и художественной ковки на территории России. Основные этапы развития кузнечного дела в Москве и Подмосковье, Туле, Олонецкой губернии, Урале и других районах. Изготовление художественных изделий из металла в традициях местного народного творчества.

Древние и современные способы добычи болотных и луговых и железных руд.

Народные художественные промыслы России; виды декоративно - прикладного искусства; традиции народных промыслов; исторические сведения. Виды изделий народных художественных промыслов, их назначение.

Ассортимент кованых изделий. Изготовление художественных изделий из металла разной степени сложности в традициях местного народного промысла. Выполнение технологических операций, видов работ по обработке металлов, художественных изделий: сплавов с учетом традиционных методов изготовления.

1.2 Особенности развития кузнечного производства в золотоордынский период (XIII - XVвв.)

Кузнечное ремесла золотоордынского периода. Стольные города. Новгород, Псков, Тверь, Суздаль, Владимир, Москва, Киев. Такие города, как Коломна, Ростиславль Рязанский, Звенигород Московский, стали кузницей ремесленных сословий. Изборская крепость. Выполнение монтажа изделий разными способами (с помощью клепки, резьбовых, шпоночных соединений и др.). Кузнечество в стольных городах. Новгород. Технологическая характеристика кузнечного ремесла Пскова. Изготовление различных видов художественных изделий из металла с элементами самостоятельного творчества на основе художественных традиций местного народного промысла. Технология производства древесного угля и современные способы добычи и использования каменного угля.

2. Технология черных и цветных металлов и сплавов

2.1 Свойства металлов и сплавов. Марки черных и цветных металлов и сплавов, их свойства и способность к деформации

Свойство металлов и сплавов. Современные способы получения черных и цветных металлов. Процесс получения стали. Разливка стали в слитки и их пороки. Кристаллизация металлов и сплавов. Свойства литой стали в зависимости от охлаждения слитка. Структурные составляющие железоуглеродистых сталей. Диаграмма состояния системы 'Железо - Углерод'. Практическое применение диаграммы: определение интервала ковки, зоны термической обработки стали (закалка, отпуск, отжиг). Получение заготовок для ковки стали: прокатка, прессование и волочение. Технология прокатки сортовых и листовых заготовок, прессование прутков и профилей, волочение прутков и проволоки.

По назначению стали делятся на конструкционные, инструментальные и стали с особыми свойствами. Конструкционные стали применяют для изготовления строительных конструкций, деталей машин и механизмов, судовых и вагонных корпусов, паровых котлов. Инструментальные стали служат для изготовления резцов, штампов и других режущих, ударно - штамповых и измерительных инструментов. К сталям с особыми свойствами относятся электротехнические, нержавеющие, кислотостойкие и др.

Технологические свойства металлов - ковкость, усадка, свариваемость и закаливаемость.

Легированные стали и их маркировка. Ковка заготовок из цветных металлов и сплавов - меди, алюминия, титана и их сплавов. Внутреннее строение металлов и процесс деформации. Плотность стали, удельный состав стали. Углеродистая сталь - химический состав, Дамасская и булатная сталь. Булатная сталь (булат) - литая углеродистая сталь со своеобразной структурой и узорчатой поверхностью, обладающая высокой твердостью и упругостью. Из булатной стали изготовляют холодное оружие исключительной стойкости и остроты.

2.2 Технология слесарных и сборных работ

Общие сведения о слесарном деле Виды слесарных работ. Организация рабочего места слесаря. Плоскостная разметка. Инструменты, приспособления и способы разметки. Разделительные операции при холодной рубке и резки металла. Рубка металла, инструменты и приспособления. Приемы рубки. Механизация. Резка металла ножницами и ножовкой. Опиловка металла, инструмент и приспособления. Виды опиливания. Механизация. Сущность процесса сверления. Ручное и механизированное сверление. Затачивание спиральных сверл. Сверлильные станки, установка и крепление деталей. Процесс сверления. Нарезание резьбы. Профили резьб, инструменты и приспособления для нарезания резьб. Нарезание внутренних и наружных резьб. Клепка, общие сведения. Типы заклепок. Виды заклепочных соединений. Ручная и машинная клепка. Пайка, склеивание и лужение. Флюсы для пайки. Паяльные лампы. Пайка мягкими и твердыми припоями. Инструмент, приспособления. Физико - химические процессы при пайке. Режимы пайки. Приемы пайки. Обработка металлов резанием. Токарные станки и методы обработки металлов резанием. Резец, его части и элементы

2.3 Сварка и резка металлов

История развития электросварочного производства. Понятие ручной дуговой сварки сварочного производства. Сварочная дуга. Электродуговая сварка . Сварка неплавящимся электродом Методы определения и нормирование показателей качества. Зажигание дуги. Длина дуги. Положение электрода. Колебательные движения электрода. Способы заполнения шва по длине и сечению. Окончание шва. Подготовка металла к сварке. Нормы расходов электродов. Сварка, понятие, виды и классы. Электродуговая сварка. Сварка в среде защитных газов. Контактная сварка. Стыковая сварка. Точечная сварка. Шовная сварка. Способы и основные приемы прихватки. Электроды. Классификация электродов. ГОСТ на покрытые электроды. Типы и марки электродов, применяемых для сварки углеродистых сталей.

Газовая сварка и резка металлов. Оборудование и техника сварки. Устройство баллонов.

Техника газовой сварки. Предупреждение деформации. Способы борьбы с деформациями при кислородной резке. Защитные газы. Общие сведения о защитных газах. Классификация защитных газов. Инертные Газы активные газы. Их свойства и область применения. Смеси защитных газов. Сварочные машины для дуговой электросварки. Техника ручной и машинной сварки. Техника сварки под флюсом. Контактная электросварка. Газовая сварка и резка. Сварочные аппараты. Кислородная резка. Оборудование и техника резки.

2.4 Художественное литье, малая пластика.

История развития и становление художественного литья на территории России. Художественные изделия из металла, полученные методами литья. Литье в песчано - глинистые смеси. Изготовление литейных - форм, Способы формовки, Изготовление стержней. Литье по выплавляемым моделям. Общие сведения. Описание технологического процесса. Материалы и конструкции пресс - форм. Технология получения оболочковой формы. Приготовление гидролизованного раствора этилсиликата. Нанесение суспензии, ее обсыпка, отверждение слоев оболочки и сушка. Плавка металла и заливка формы. Получение отливки литьем.

Литье по выплавляемым моделям эстрих - процессом. Изготовление модели и пресс - формы. Оборудование, инструмент, материалы. Финишные и отделочные операции. Литье в гипсовые и керамические формы. Материалы и приготовление смесей, затвердевание формы, удаление модели, обжиг и прокаливание. Заливка, отрезка литниковой системы, окончательная отделка отливок. Литье по газифицируем моделям: Общие сведения, модельные материалы, материалы формы. Последовательность операций при изготовлении отливок.

Кокильное литье. Технологический процесс, оборудование и вопросы механизации. Дефекты отливок Формовка вручную по моделям и образцам в опоках или в почве отливок художественных изделий с рисунками разной степени сложности.

Изготовление форм с применением вибрационного станка пневматического, механического или электромагнитного действия. Формовка отдельных деталей художественных изделий. Сборка форм разной степени сложности. Литье под давлением и жидкая штамповка. Общие сведения, последовательность изготовления отливок. Ведение процесса изготовления литейных форм с применением разных способов формовки: формовка по - сырому, по - сухому, по металлическим, гипсовым и выплавляемым моделям. Выполнение формовки в нескольких опоках. Формовка ажурных отливок. Формовка деталей кусковым методом. Формовка скульптурных изделий, архитектурных деталей; изготовление многофигурных композиций. Изготовление блоков восковых изделий; монтаж блоков в композиции. Изготовление форм изделий в традиционном художественном стиле. Определение качества формовки.

Виды изделий, изготовленных способом художественного литья. Формовочные материалы. Формовочные смеси. Виды оборудования для процесса формовки; устройство, принцип действия и правила эксплуатации.

Технология формовки отливок художественных изделий в производстве художественного литья: основные процессы; приемы формовки. Способы изготовления форм; их особенности. Технологические параметры и режимы процессов формовки.

Изделия художественного литья. Формовочные материалы: основные, вспомогательные. Формовочные смеси. Литейные сплавы. Шлихтовые материалы; назначение. Процесс плавки и заливки металла; способы литья. Методы отливки деталей и изделий из черных, цветных металлов и их сплавов; их применение. Литье в керамические формы. Технологический процесс, инструмент и оборудование. Литье в резиновые формы. Оборудование, инструмент, материалы

Выполнение процесса отливки деталей и художественных изделий разной степени сложности. Техника безопасности при выполнении литейных работ.

3.1. Виды топлива, горны и воздухоподающие устройства.

Первыми устройствами для нагрева заготовок были костры. Однако они не могли

нагреть металл до ковочной температуры (800 - 1200 градусов), так как температура горения дров составляет 600 - 800 градусов. Тогда первые кузнецы стали использовать воздухоподающие устройства. Наиболее успешными устройствами стали меха. В настоящее время в качестве топлива используют: древесный уголь твердых пород дерева (дуб, бук, береза, ясень и др.), торф, уголь разных пород, мазуты и природный газ.

Горны для нагрева заготовок имеют различные конструкции: легкие переносные горн с вентилятором, работающим от ножного или ручного привода; горны с вентиляторами или турбинками, горны 'питающиеся' от магистрального трубопровода и др. Типы стационарных горнов с металлической основой, кирпичной, бетонной и каменной. Конструктивные и технологические особенности горнов.

Теплопроводность металла - это скорость нагрева заготовки по сечению. Чем меньше теплопроводность металла, тем больше опасность образования трещин при нагреве. Прежде чем приступить к ковке, необходимо научиться правильно разжигать горн и овладеть приемами нагрева металла. Перед началом работы горн следует хорошо вычистить, горновое гнездо, а также зольную камеру освободить от остатков несгоревшего топлива и золы. В горновое гнездо укладывают древесную щепу, бересту или другой легковоспламеняющийся материал, а сверху - дрова. Когда дрова разгорятся, включают поддув и небольшими порциями подкладывают топливо до тех пор, пока не образуется жаровой массив. В кузнечном деле приходится иметь дело с различными сплавами, цветными металлами, со сталями разных марок. Для нагрева до ковочной температуры одинаковых по размерам заготовок, но разных типов металла требуется сжечь разное количество топлива.

Материалы, применяемые для ковки, должны обладать ковкостью и пластичностью. Из черных металлов наилучше использовать стали (сплав железа с углеродом) с наименьшим содержанием углерода и вредных примесей. Также поддаются ковке конструкционные стали с содержанием углерода от 0,5 до 0,8%. Примеси серы и фосфора являются нежелательными. При определенном навыке марку стали можно приблизительно определить по искре при соприкосновении образца металла с вращающимся наждачным кругом. Имея в наличии маркировальные эталоны, можно определить содержание углерода встали с точностью до 0,2%.

3.2. Инструменты и приспособления для художественной ковки.

Кузнец, кующий заготовки для художественных изделий, использует большое количество инструмента. Весь инструмент разделяется на: опорный, ударный, подкладной, специальный и вспомогательный. К опорному инструменту относятся наковальни (несколько типов), которые устанавливаются на деревянную колоду, металлическую или бетонную подставку. У некоторых народностей (цыгани, казахи, узбеки, якуты, бурята) кузнецы устанавливают свои наковальни прямо на землю. Наковальни являются универсальным оборудованием для ковки разнообразных заготовок для художественных изделий. Наковальни снабжены различными отверстиями и выступами для производства различных технологических операции: гибки под прямым углом и по радиусу, пробивки круглых и квадратных отверстий, а также протяжки, высадки и осадки. К опорному инструменту относятся массивные плиты - ' формы' с разнообразными отверстиями как по плоскости, так и по периметру. На этих формах производят пробивку различных отверстий и гибку с разными радиусами. Кроме этого при ковке художественных изделий используются ровные 'правильные' плиты больших размеров и толщины. На этих плитах проводят окончательную правку собранных в единое целое художественное изделие.

Ударный инструмент состоит из молотков - ручников кузнеца и тяжелых молотов - кувалд молотобойца. Ручники кузнеца имеют разнообразные по форме головки молотков: с ровным бойком и клиновидным или шаровым задником, а боевые молота молотобойцев имеют ровную рабочую поверхность и клиновой (продольный или поперечный) задник. У кузнеца различаются следующие удары: легкие - кистевые, средние - локтевые и сильные - плечевые. У молотобойца - легкие локтевые, средние - плечевые и сильные навесные. Кузнец руководит процессом ковки при помощи своего ручника: ударяя по нагретой заготовке, кузнец показывает куда надо бить и с какой силой. Если кузнец положил боком молоток на наковальню, значит конец ковки.

К зажимному инструменту относятся разнообразные струбцины, тиски слесарные и тиски кузнечные. Самые надежные из них это кузнечные тиски, в которые можно зажимать горячие заготовки и совершать различные технологические операции при помощи ударов молотка: гибку, высадку и др. операции. Для выноса из горна нагретых заготовок и удержания их во время ковки применяются кузнечные клещи. В зависимости от формы сечения и размеров заготовки клещи имеют соответствующие формы губок. Так круглую в сечении заготовку можно удерживать клещами, губки у которых имеют в сечении круг или квадрат по диагонали соответствующего размера. В связи с этим для каждого размера и формы сечения заготовки должны быть свои клещи. Поэтому у кузнеца на 'вешалке' должно находиться свыше10 - 20 разнообразных клещей.

Подкладной инструмент для кузнеца играет важную роль, так как от его количества зависит производительность труда и качество изделия. Условно подкладной инструмент можно разделить на три группы. Инструмент первой группы это инструмент подкладываемый под удар молота или ручника: зубила кузнечные для совершения разделительных операций с прямым резом, с радиусным резом и фасонное; пробойники для пробивки отверстий с сечением рабочего конца в виде круга, овала, квадрата или прямоугольника; прошивни для прошивки отверстий в толстых заготовках конический и цилиндрический формами; гладилки для выравнивания поверхностей после ковки с квадратной, прямоугольной и цилиндрической рабочими поверхностями; а так же разнообразные раскатки и разгонки с различными радиусами рабочего конца.

Подкладной инструмент второй группы, вставляемый в основную наковальню и предназначенный для повышения производительности труда, состоит из подсечки для рубки материала, вертикального конуса для расширения отверстий, вилки для гибки заготовок, уклона для призматических поверхностей. Кроме этого существует еще специальный подкладной инструмент для гибки под прямым углом, сварки цепей и гибки петельных ушек.

Подкладной инструмент третьей группы - это парный подкладной инструмент (верхник и нижник): обжимки для выравнивания цилиндрических, шестигранных и квадратных поверхностей; парные разгонки и подбойки, а так же гвоздильни для высадке головок болтов и гвоздей разнообразной формы.

Мерительный инструмент состоит из универсального и специального. К универсальному инструменту относятся: стальной металлический метр, штангенциркуль, угольники и угломеры, кронциркули и нутромеры. К специальному кузнечному мерительному инструменту относятся: усадочные, прутковые, профильные и контурные шаблоны, предназначены для измерения размеров нагретых заготовок, а так же калибровочные скобы и калибр - гребенка.

К вспомогательному кузнечному инструменту относится инструмент для обслуживания горна и печей: кочерги для подгребания угля к очагу во время горения и очистки гнезда от шлака, пики для пробивки спекшегося угля, брызгала для смачивания угля во время горения и образования 'шапки' над очагом, метелки - для очистки горна и фурмы от шлака и щипцов - для укладки и извлечения кусков угля и спекшегося шлака.

Кузница - оснащенное всем необходимым инструментарием и оборудованием помещение для работы кузнеца и хранения угля, металла и других необходимы предметов. Раньше кузницы размещались под открытым небом или в пещерах, потом стали устанавливать навесы и строить помещение из дерева, камня, кирпича и других строительных материалов. В настоящее время кузнецы строятся из кирпича, бетона или из металла. Кузнеца для кузнеца - художника должна быть просторной и иметь несколько комнат: сама кузница, кабинет для проектирования, комната отдыха с душевой и туалетом. В кузнице горн занимает центральное место (около стены или в центре), рядом с ним устанавливается наковальня, столик с инструментом, бачок с холодной водой. По углам кузницы устанавливаются ящики для угля, дров. Металлические заготовки и кованые изделия хранятся на стеллажах. Около других стенок располагаются слесарный стол с точилом и сверлильным станком, а также шкаф для одежды. В современных кузницах для изготовления художественных изделий в настоящее время обязательно устанавливаются пневматические молота, массой падающих частей (мпч) 80 или 150 кг. Кроме этого должно размещаться следующее оборудование - сверлильный станок, наждак, механическое и гидравлическое оборудование для скручивания и гибки завитков. Рассмотрим конструкцию пневматического молота с мпч. 80 кг. Молот состоит из 3 - х основных частей: литой чугунной станины, шабота и электродвигателя. Станина предназначена для замыкания усилий и размещения в ней всех узлов и механизмов. Шабот воспринимает ударную нагрузку и равномерно распределяет на поверхность земли. Сверху шабота монтируется подушка, на которую устанавливается нижний боек молота. Основным ударным элементом молота является баба, состоящая из штока с поршнем и верхнего бойка. Баба под действием сжатого воздуха с высокой скоростью опускается вниз и деформирует заготовку. Подъем бабы вверх осуществляется так же под действием сжатого воздуха, который подается под поршень штока. Регулирует подачу сжатого воздуха система распределительных кранов. Сжатие воздуха происходит в компрессорном цилиндре в результате движения поршня вверх. Движение поршня (вверх - вниз) осуществляет шатун зубчатого редуктора, приводимый во вращение от электродвигателя через ременную передачу. Однако стоимость пневматического молота довольно высокая, поэтому многие кузнечные фирмы делают рычажные молоты самостоятельно.

Кроме пневматических молотов в кузницах применяют винтовые прессы фрикционные молота. Винтовые прессы используются для чеканки, обрезки заусенцев, запрессовки вытяжки.

3.3. Основные технологические операции при ковке

Для создания художественного образа методами ковки необходимо подобрать соответствующий этому образу металл - цветной или черный, разработать технологический цикл, включающий технологию изготовления всех элементов изделия, их сборки и окончательной отделки. Художественное изделие может быть изготовлено как из одной заготовки, так и из многих предварительно откованных заготовок. Чтобы рассмотреть технологию изготовления изделия целиком, необходимо изучить технологические операции, инструмент и оборудование. Протяжка - кузнечная операция, во время которой под действием ударов молота (бойка) уменьшается толщина заготовки и увеличивается длина заготовки и ее ширина. При протяжке изменяются размеры и геометрия поперечного сечения заготовки. Если кузнец протягивает круглую заготовку на квадрат, то кузнецы говорят: 'протяжка 'круг на квадрат'. Есть и другие виды протяжки: квадрат на квадрат меньшего размера, квадрат на круг, круг или квадрат на прямоугольник и т.д. При протяжке конца заготовки кузнецы говорят: 'протяни конец заготовки: на пирамиду, конус, широкий или узкий клин, на копье или плоский круг и др.'. Осадка - кузнечная операция, во время которой уменьшается общая длина заготовки, но при этом увеличивается размер поперечного сечения заготовки. Высадка - это осадка какой либо части заготовки. Обычно высаживают конец заготовки во время набора металла для изготовления для формирования головки болта или гвоздя. При этом высаживаемые головки могут иметь форму: цилиндра, конуса, шара, четырех или шестигранной призмы и др. Гибка - кузнечная операция, во время которой происходит изменение угла оси заготовки от исходного положения. Гибка может осуществляться на заданный угол, а так же с постоянным радиусом или с переменным (гибка спиралей). Скрутка - технологическая операция, при которой происходит деформация ребристой заготовки моментом силы в плоскости перпендикулярной оси заготовки. Скрутка является одним из основных декоративных элементов при изготовлении художественных изделий. Скрутка бывает с постоянным шагом (делается на холодной заготовке), с переменным и со встречным движением. Круглую заготовку можно скручивать только в том случае, если она будет протянута на квадрат или прямоугольник. Разгонка - технологическая операция, при которой происходит удлинение заготовки за счет деформирования ее при помощи разгонок. Раскатка - технологическая операция, при которой происходит увеличение диаметра кольцевой заготовки за счет деформирования ее при помощи раскаток. Отрезка - разделительная технологическая операция, которая осуществляется при помощи ножниц по металлу. Вырубка (просечка) - технологическая операция, во время которой происходит отделение при помощи зубильцев внутренних участков от листовой заготовки. Пробивка - технологическая операция, при которой осуществляется пробивка с использованием пробойников круглых, квадратных или прямоугольных отверстий. Прошивка - технологическая операция, при которой прошиваются (с помощью прошивня) отверстия в толстых заготовках.

4.1 Каминно - печные приборы

Приборы для обслуживания каминов являются одними из древнейших инструментов человечества. Еще в каменном веке наш далекий предок готовящий себе пищу на костре, уже пользовался палкой для разгребания горящих углей и согнутой пополам палочкой - для вытаскивания из костра каких либо предметов. Эти изделия и послужили в дальнейшем прообразом современных каминных приборов.

В связи с тем, что приборы для обслуживания печей и каминов должны были иметь металлические окончания, их внедрение в быт человека произошло только тогда, когда человечество научилось производить металл из руд. Вначале это были кованые вертела для обжаривания тушь кабанов и коз, которые устанавливались непосредственно в зону открытого огня. Туша насаживалась на острие вертела и по мере обжаривания поворачивалась при помощи рукоятки. Поддон под тушей служил для сбора жира. Если в камине приделать сверху крюк, то появляется возможность варить и подогревать в котелках еду.

Начиная с XV века приходит мода на камины. Рыцарские замки, королевские дворцы и богатые городские дома начинают отапливаться многочисленными каминами. 'Живой огонь' не столько обогревал жилище, сколько радовал и согревал душу владельца. Чтобы огонь в камине лучше горел, на под камина устанавливали кованых 'коньков', на спинки которых укладывались дрова. Это способствовало лучшему притоку воздуха и соответственно лучшему горению дров. На крючки можно было подвешивать котелки с пищей для подогрева еды или чайники. Постепенно 'коньки' стали носить не только функциональное назначение, но и декоративное. Передняя стойка стала поистине произведением высокого кузнечного искусства. Постепенно коньки вытесняются декоративными колосниковыми решетками.

Начиная с XVI века основным декоративным местом камина становится портал. Перед ним устанавливаются высокохудожественные стойки с цепями и подставками для емкостей с ароматическими жидкостями.

В тех случаях, когда камины не используются, их закрывают специальными ширмами или экранами, основная плоскость, которых закрывалась гобеленом или художественным стеклом. Каминные экраны, выполненные квалифицированными мастерами, представляли собой основное декоративное 'пятно' зала.

Со временем ниши каминов стала украшаться цельными или распашными каминными решетками, которые не только украшали внешний вид камина, но и предохраняли от выпадения углей и головешек. А для улавливания искр кузнецы применяют ширмы из мелкой сетки, огнеупорного стекла или шторки из кольчужного плетения. Для хранения дров перед камином устанавливаются специальные дровницы или вазы.

Основными приборами для обслуживания камина являются кочерга, совочек для угла и щипцы - 'трехпредметный' каминный набор является наиболее распространенным. Этот комплект приборов может иметь настенную, или напольную вешалки. Кроме этих основных каминных приборов могут быть изготовлены по желанию заказчика и другие предметы: метелку, вилку, шило, скребок, ухватик, топорик, меха и т.д. Стойка с приборами и дровница для удобства обслуживания устанавливаются в непосредственной близости от камина и должны быть выполнены в едином стилевом решении.

Надкаминное пространство обычно также используется для украшения интерьера - на полочку устанавливают каминные часы или скульптуру. Часто на полочку устанавливались парные подсвечники или один центральный.

В XVIII - XIX веках очень часто над камином устанавливались большие зеркала в золоченных рамах, а по бокам - парные напольные канделябры.

C конца XIX века в каминах начинают устанавливать цельнометаллические жаровни с колосниковыми решетками и выдвижными ящиками для золы. Сверху устье камина обрамляется металлическим просечным свесом, а очаг располагается на специальной жаровне.

4.2 Кованое кружево коттеджей и особняков

Начиная с конца ХХ века строительство коттеджей и особняков в загородных зонах Москвы, Санкт - Петербурга и других крупных промышленных городов значительно возросло. И это связано не только с ростом финансового благополучия определенной части населения России, но и с возможностью приобретать участки больше 6 - и соток и строить дома любой площади и этажности. Кроме этого многочисленные архитектурно - проектные фирмы по вашему желанию спроектируют дачную постройку любой этажности и с любыми 'архитектурными излишествами'. Однако, в начале строительного бума, коттеджи выглядели как большие амбары, а сплошное бетонное или деревянное ограждение участков как промышленная зона. И только к концу 80 - х годов начинают появляться 'прозрачные' ограждения из металла и дерева, а на окнах особняков - ажурные ковано сварные решетки.

Наиболее бросаемая в глаза часть кузнечного ожерелья современного коттеджа эта ограда. Она не только отделяет свою территорию от общей, но и 'говорит' о вкусах владельца и его денежных возможностях. Ограды бывают как цельнометаллическими, так и комбинированными: металл с деревом, камнем или кирпичом. Наиболее богато смотрятся ограды из кованого металла и кирпича или дикого камня. Они бывают с высокими коваными вставками или с низкими. Рисунок кованых оград должен соответствовать общей стилистике дома. Рисунки оград, могут быть выполнены в разных стилях: от классики до модерна.

Однако, главным декоративным элементом ограды всегда были ворота. Они являются как бы визитной карточкой хозяина. Изготавливаются они или из большого количества завитков, валют, окружностей или из сложных декоративных элементов: акантовых завитков, лент, розеток, цветов или гирлянд. Очень часто воротные столбы увенчиваются художественными фигурами или красивыми фонарями. При установки тяжелых кованых ворот необходимо хорошо закрепить столбы, так как в противном случае при открывании и закрывании створок может происходить их раскачивание и в дальнейшем столбы перекосятся и ворота будут открываться с большим трудом.

Вторым по художественному оформлению обычно бывает главный вход дома. Козырек или зонтик над входными дверями - обязательный атрибут входа. Наиболее красиво смотрятся козырьки с радиусным фронтоном и боковыми кронштейнами. Наружные двери очень часто в последнее время представляют произведение искусств. Основа двери собирается из дорогостоящих пород дерева и обкладывается сверху профильными и резными элементами. В центральной части створок дверей делаются световые окошки и закрываются красивыми коваными решетками.

С давних пор одним из украшений деревянных дверей были красивые петли - жиковины и дверные молотки - стукало. В западной Европе в период Возрождения дверные молотки изготавливались высококлассными кузнецами по рисункам выдающихся художников и являлись подлинными произведениями искусств. Внутренние двери также имели очень богатое обрамление в виде красивых петель, ручек и личинок. Основа металлических накладок выполнялась из просечного металла с гравировкой и разнообразными накладными элементами в виде розеток, масок и акантовых завитков.

Оконные решетки не только предохраняют ваше строение от проникновения во внутрь криминальных элементов, но и придают всему дому вид старинного замка. Решетки в зависимости от формы окон могут быть круглыми, полукруглыми, эллипсообразными, прямоугольными, квадратными и прямоугольными с арочками. Основные требования к оконным решеткам быть прочными и не очень затемнять проем окна, а пожарники требуют, чтобы хотя бы одно окно в комнате или зале могло бы раскрываться. С эстетической точки зрения рисунок решетки должен красиво смотреться как изнутри, так и с наружи.

Кроме основных составляющих кованого ожерелья современных коттеджей и особняков существует и ряд других составляющих, которые создают красоту и неповторимый облик дома - это коньковые решетки, флюгера и навершия, разнообразные фонарики и скульптура. Коньковые решетки идут по коньку крыши и имеют рисунок аналогичный малым решеткам ограды, но с более крупным рисунком. Оканчиваются обычно коньковые решетки каким либо навершием или флюгером. В настоящее время, когда дома строятся с разнообразными башенками, в стиле так называемом 'новой готики', флюгера и навершия очень украшают их. Флюгера имеют вращающую флюгарку, указывающую направление ветра. Парусность создает металлическая просечная пластина с видом мифического дракона или птицы. Стержень флюгера или навершия несет орнаментацию, которая смотрится силуэтом на фоне голубого неба. Основание наверший и флюгера должно иметь хорошее крепление к крыше, чтобы при порывах ветра не качаться.

Фонари и фонарики на территории современных коттеджей освещают въездные ворота, дорожки, беседки, а также подсвечивают альпийские горки, клумбы, декоративные деревья и бассейны. Разноцветная подсветка создает сказочный вид участка.

Фонари устанавливаться на высоких или низких художественно оформленных стойках, на кронштейнах или подвешиваться на цепях или растяжках. Форма стеклянного абажура или колпака может быть сферической или цилиндрической, конической или пирамидальной, а сами стекла прозрачными или матовыми, бесцветными или цветными.

В заключение хочется отметить, что в настоящее время при строительстве коттеджей и особняков уделяется много внимания художественному оформлению не только самого дома и хозяйственных построек, но и участку. Дорожки, клумбы, альпийские горки, фонтанчики ограждаются невысоким коваными оградами с замысловатыми фонариками; в траве, среди камней и декоративных кустов и деревьев 'вырастают' фантастические кованые композиции в виде русалок и домовых или заиграет всеми цветами радуги 'аленький цветочек'.

4.3 Интерьерная скульптура и мелкая пластика

Интерьерная металлическая пластика была в моде у царей и богатых правителей, живших на территориях современной Европы, Турции, Ирана и Индии еще задолго до новой эры. Кованые декоративные детали очагов, жаровни для обогрева жилищ, многочисленные накладки на сундуки и двери, подставки под светильники и разнообразные художественно изделия для одежды и упряжи коня, которые встречаются в древних захоронениях.

В настоящее время мелкая кованая пластика и интерьерная скульптура все шире входит в жизнь современного человека: разнообразные настенные композиции, реалистическая и абстрактная скульптура, напольные металлопластические формы. Эти художественные изделия вносят неповторимую оригинальность и таинственность вашего интерьера.

Наиболее необходимыми изделиями для курящего человека являются пепельницы и небольшие настольные фигурки, которые оживляют письменный стол.

Интересные изделия малой формы - это довольно сложные в технологическом отношении подсвечники в виде каких - то фантастических поделок из детских сказок, которые радуют наш глаз и возвращают в мир детства.

Кованый металл в умелых руках настолько пластичен, что полностью подчиняется воле кузнеца. Откованы две птицы: цапля и страус. Цапля выполнена в натуралистической форме, а страус - в символической. Однако и в том и другом случае мы чувствуем что птицы настолько 'живые', что при одном нашем неосторожном движении они могут исчезнуть.

Ни один из способов художественной обработки металлов не дает такого сходства с живой природой, как ковка. Например кованые букеты выглядят совсем как 'живые'. А композиция 'Старый пруд' настолько реален, что от него 'пахнет свежестью'.

Однако, кузнецы не только стараются подражать природе, но и создают удивительные композиции с 'природными' элементами с листочками и птичками, а некоторые прибалтийские кузнецы для украшения интерьеров выковывают разнообразные 'Солнышки' с лучами в виде листочков и птичками в центре или создают аллегорическую композицию со стремительным полетам стрижей или ласточек. В других композициях кузнецы на высоком технологическом уровне создают сложный графический рисунок, который несет скрытый философский смысл. Наиболее оригинальными и сложными в технологическом плане являются изделия в виде сфер или клепанного куба, которые в бытовом плане могут применяться как фонарики или как декоративные подвески.

Среди современных кузнецов довольно много художников, которые подражая природе создают различных фантастических рыб и зверей, клещей и насекомых поедающих отходы металлургического производства для украшения интерьеров и садов.

Интерьерная скульптура от растений и животных постепенно переходит к человеческим образам в виде древних богов, героев или к романтическим образам 'Дон - Киходов' и 'Мексиканецев' и далее к женским образам, которые вечно волнуют душу и возбуждают творческую мысль не только у кузнецов, но и у художников и скульпторов в течение всего периода существования человечества. При этом женский образ может быть представлен как в абстрактном, символическом виде, например из кованой полосы или угольника, так и в реалистическом виде с разнообразным художественным обрамлением.

Среди интерьерных скульптур довольно часто встречаются скульптуры собранные из многочисленных отдельно откованных элементов. Сборка их обычно осуществляется при помощи пайки, клепки или электросварки.

К интерьерной пластике относятся и различные чеканные панно. Они могут быть и настенными украшениями и декоративными решетками каминов и различных ниш. Чеканная тонированная медь хорошо смотрится как на натуральном дереве, так и на окрашенных однотонных стенах или обоях.

Однако настоящей кованой пластикой считается 'цельнокованая' скульптура, то есть скульптура изготовленная методом свободной ковки из одной заготовки. Обычно такие скульптуры выполняются при помощи пневматических молотов с весом подающих частей 160 и более кг. После изготовления рисунка изделия требуется тщательная технологическая проработка, то есть определить в какой последовательности будет изготавливаться каждый элемент и какие инструменты и приспособления понадобятся. После ковки на молоте, начинается ручная ковка, во время которой производится доработка более мелких элементов. Окончательно скульптура дорабатывается механическим способом при помощи различных наждачных кругов, напильников, штихелей и чеканов. Объемная скульптура является самым сложным кузнечным изделием, для ее изготовления требуется не только много времени, но и высокой квалификации и наличие хорошего инструмента.

4.4 Интерьерная и садово - парковая мебель

Человечество с давних пор использовало различные возвышения для сидения и лежания. Вспомните свои прогулки по лесу, когда для отдыха вы выбирали какой - нибудь пенек или поваленное дерево. Да, именно дерево было первым материалом из которого делались скамейки, столы, сундуки, различные лари и позднее кровати. По мере развития человеческого общества и становления городов, строятся культовые сооружения: храмы, часовни, а также дома для знати и дворцы для царей и правителей. В эти годы наряду с изготовлением защитных железных решеток на окна и двери, начинают строить и 'защитную' мебель в виде деревянных с металлическими оковками или цельнометаллических ларей и сундуков. В интерьере храмов XIV - XV вв используются изящные кованые подставки для священных книг и столики для сосудов с жидкостями. Позднее в XVII веке аналогичные кованые подставки стали применяться в домах знати в качестве умывальников. В период расцвета кузнечного искусства в Западной Европе в конце XVII начале XVIII веков основание столиков делается очень нарядным с большим количеством художественных кованых элементов. В это же время богатые банки и частные банкиры заказывают себе особо прочные металлические сейфы с художественной кованой отделкой.

Постепенно художественная ковка начинает входить в моду и состоятельные люди заказывают себе подставки для цветов и аквариумов, вешалки и другую мебель для украшения своих прихожих и комнат.

Однако настоящий бум в Центральной Европе по производству металлической кованой мебели приходится на коней XIX века. Крупные специализированные заводы, частные кузнечные фирмы и отдельные кузнецы производят самую разнообразную мебель: от небольшой подставки для цветов до комбинированной вешалки с зеркалом и полочками. Интерьерная мебель изготавливается как по рисункам и эскизам заказчиков , так и по рисункам профессиональных художников. Для этой цели издаются специальные альбомы известных художников, в которых представлены разнообразные конструкции туалетных столиков и стульев, вешалок и зеркал, этажерок для нот и книг, экранов для каминов и ширм, кроватей для взрослых и колыбелек для малышей. Кованая мебель была красивой, устойчивой и долговечной и хорошо смотрелась на фоне ковров, мягкой мебели и картин.

Наибольшей популярностью в то время пользовалась металлическая складная мебель: кровати, столы и стулья. так как она была прочной, гигиеничной и удобной в транспортировки. Эту мебель применяли в городских больницах, госпиталях и полевых лазаретах. Она хорошо дезинфицировалась, и ее легко было протирать от пыли и грязи. Кроме этого складная мебель занимала мало места при хранении. Специальные больничные металлические кровати имели регулировки по углу наклона всей плоскости кровати или отдельных ее частей, а также приспособления для навешивания различных медицинских приспособлений.

В конце Х1Х, начале ХХ века в процесс производства деревянной мебели начинают вводить металлические элементы, это или установка кованых наверший на деревянную основу серванта, или наложение металлических накладок из цветного металла на его лицевую часть.

Кузнецы бывшего Советского Союза начали заниматься мебелью примерно в 80 - годы этого столетья и были это в основном частные заказы на 'столик и два стула', 'торшер и кресло' и т.д. И только в 90 - годы начался бум на кованую мебель. Многие Московские мастерские и фирмы начали проектировать и изготавливать кованые двуспальные кровати с разнообразными рисунками на спинках, с каркасами для балдахинов и с любыми 'наворотами' по желанию заказчиков. Большим спросом в настоящее время пользуются журнальные столики со стеклянной столешницей и кованым основанием, диванчики и стульчики с креслами. Многие ведущие кузнецы - художники разрабатывают свою мебель и используют для ее изготовления дерево и металл. Уникальную мебель из дерева и металла создавал Заслуженный художник - кузнец Валентин Воробьев, которая неоднократно демонстрировалась в центральных и районных выставочных залах.

Садовая мебель в связи с тем, что она устанавливается под открытым небом несколько отличается от интерьерной: более простая орнаментация, металл большего сечения, часто делается складной для удобства хранения в зимнее время. К такой мебели можно отнести металлическую складную мебель конца Х1Х века и современные садовые диванчики на два человека или качающую скамью на две персоны.

В заключение хочется сказать, что кованая мебель не только украшает интерьер, но и создает неповторимый колорит вашей квартиры или загородного дома. Кроме того кованая мебель не скрипит, не шатается, не ломается и будет служить вам вечно. По стоимости она не дороже хорошей деревянной мебели. Садово - парковая мебель вносит определенную 'солидность' и красоту вашему участку.

2.5 Садово - парковая скульптура

Основа садово - парковой скульптуры из металла была освоена еще в 1235 году, когда в одном из буддийских храмов Монгольского государства в городе Кара - Коруме был создан девятиметровый фонтан - дерево из чистого серебра (рис.1). Потом эта традиция, создания скульптуры из металла, перекочевала во все развитые столицы мира, во дворцы царей и шейхов, а в настоящее время внедряется в особняки и коттеджи богатых сограждан.

В России в конце Х1Х была откована скульптура, которая на международной ной выставке в Париже получила премию 'Гран - при'. Это была пальма высотой 3 метра 53 сантиметра с десятью веерными листьями и венчиком на верху. Так чем же она привлекла всеобщее внимание и за что ей выдали 'Гран - при' Эта пальма была целиком выкована из куска железнодорожного рельса. Молот и зубило - вот единственные инструменты кузнецов Юзовского завода А.Мерцалова и Ф Шкарина. Газеты того времени писали: 'Пальма поражает зрителей высотой, стройностью, удивительным изяществом. Ее темные, рассеченные листья, веером расходящиеся от ствола, были так легки, а тонкий шершавый ствол так гибок, что вначале было трудно поверить, что это не живое растение, вывезенное с Кавказского побережья, а тончайшее произведение искусств. Всем хотелось потрогать ее руками'. Сейчас это чудо - пальма является экспонатом музея Горного института в Санкт - Петербурге.

В бывшем СССР традицию создавать садово - парковую скульптуру в виде деревьев - фонтанов и деревьев - фонарей продолжил крупный мастер - монументалист Ю.Пархоменко, который в городах Казахстана изготовил свыше 300 разнообразных фантастических кустов и деревьев из металла. Постепенно скульптура в виде натуралистических кованых деревьев перестала волновать кузнецов - художников и они стали создавать фантастические с глубоким философским смыслом. Так кузнец из Литвы В.Ярутис создал ряд оригинальных скульптур для оживления пустырей и городских площадей. В основном все его кованые скульптуры состоят из 'растительных' побегов и 'вырастают' из каменистой почвы. Две скульптуры, названные 'весна' имеют мощные 'побеги', которые как бы под воздействием солнца и живительной влаги как бы вырываются из земли и устремляются к солнцу. Так же и скульптура 'Цветок', пробив камень несет свой плод к солнцу. Четвертая скульптурная композиция Среди садово - парковой скульптуры большое место занимает скульптура животных, среди которых олени, лошади, медведи или волки. Например, скульптуры 'Олень' (рис.4) и 'Лошадь под седлом' изготовленных выдающимся мастером кузнечного искусства в 20 - ых годах прошедшего века проф. Ярославом Вонка - преподавателем немецкой школы художественных ремесел в городе Вроцлаве или скульптура 'Жеребенок', ведущего мастера кузнечной мастерской художественных ремесел в Праге.

В пятидесятых годах прошедшего века в технике кованой меди работал крупный русский скульптор - анималист Иван Ефимов, создавший целую галерею птиц и животных. Порхающие голуби, жирафы, олени, грациозные антилопы и бараны не только украшают парки наших южных городов, но и одновременно украшают природу и сливаются с ней в единое целое. Скульптор И.С. Ефремов говорил: 'Приходится всегда очень думать, чтобы скульптура из тяжелой кованой меди говорила о себе, что она легкая'. Основным достоинством всех его скульптур является то, что просветы внутри контура воспринимаются не как пустое пространство, а как объемная живая реальность скульптурного образа.

Над созданием скульптурных форм работают и кузнецы - художники из г. Ульяновска В. Петруков и А. Романов, которые оформляли площадку детского городка 'Айболит' скульптурами, выполненными методом металлопластики.

В технике металлопластики и сварки западные художники работают не только для создания анималистической скульптуры, но и скульптур философской направленности с включением женских образов и различной атрибутики. Очень интересно смотрится кованая скульптура деревьев в арочном проеме стены, она не только закрывает задний план, но и создает пейзажную картину на территории твоего участка.

Некоторые художники создают свои скульптуры из промышленных отходов: старых труб и батарей, коленчатых валов и шатунов, гнутых листов и полос. В тех случаях, когда художник обладает уникальным видением, то скульптуры получаются очень оригинальными и хорошо смотрятся на определенном фоне.

В заключение мне хочется остановиться на скульптурных работах очень большого и самобытного художника по металлу Валентина Воробьева. Все его работы от маленьких настольных композиций до крупных многометровых изделий несут красоту и глубокую философскую мысль. Взглянем на его малую пластику: 'Нотка' и 'Танец огня' и мы видим, что это не мертвая нота на линейках тетради, а живая, звучащая нота и мы даже слышим ее звучание; а огонь - это не застывшие кончики твердого металла, а действительно танец огня, его языки так и пляшут, перемещаясь в пространстве.

А его скульптуры на религиозную тему: 'Праздник души', 'Московский Патриарх' или 'Отшельник' они настолько самобытны и пронизаны 'Божьим духом', что на них хочется молиться как на святые иконы. В работе 'Праздник души' оригинально решен вопрос распространения звука от колокола. Сам звук не видим, но сила звучания такова, что даже изгибается металл, этим создается мощный эффект звучания колокола. В скульптуре 'Московский патриарх' художник нашел потрясающее решение: показать левитацию святого во время чтения священной книги. И наконец работа 'Отшельник', от нее веет отрешенностью и тишиной. Старый монах, уже ставший ангелом, живет в пещере, которая пронизана корнями живого дерева. Чувствуется прямая связь между жизнью и смертью.

Хорошая скульптура на вашем участке является не только украшением, но и несет определенный философский смысл.

4.6 Беседки, террасы и павильоны

Как сказано в толковом словаре В.Даля, 'беседка - легкое строение в саду для отдыха и украшения'. Обычно они устанавливались в дворянских усадьбах, на дачных участках и на видных местах по берегам рек и озер. В начале они делались деревянными, позднее - каменными, а начиная с XIX века - металлическими. Довольно часто в дворцово - парковых ансамблях, а позднее в городских парках и на дачных участках строились беседки - трельяжи, с легкими металлическими или деревянными решетками для вьющихся растений.

Толчком к распространению цельнометаллических беседок и павильонов послужили кованые ограждения питьевых колодцев XVI века, которые играли довольно значительную роль в архитектуре старых Западно - Европейских городов. В начале кованое художественное ограждение закрывало только верхнюю часть колодца с силовой балкой и блоком для подъема ведра с водой. Затем колодцы на городских площадях ограждаются полностью и возникают изумительные по красоте беседки с очень сложным кузнечным узором. Такие 'закованные' в металл колодцы становятся в дальнейшем памятниками кузнечного искусства и мастерства.

По мере развития металлургической базы, железо начинает широко использоваться не только в машиностроении, но и в архитектуре и даже в мебельной промышленности. Производители очень быстро поняли, что для изготовления садово - парковых изделий и мебели: лавочек, столиков, беседок, всевозможных павильонов, фонариков, ограждений фонтанов и т.п., нельзя найти материала лучше железа. А богатый ассортимент металлургической продукции в конце XIX века, производимый крупными заводами Европы и США, позволил быстро заполнить рынок коваными изделиями. Это было связано не только с прочностью и долговечностью изделий из металла, но и удобством монтажа их. Например беседки или павильоны при необходимости довольно быстро возводились 'на голом месте' из отдельных элементов без сложной монтажной технике. Колонны из труб устанавливались на специальные чугунные башмаки и соединялись между собой при помощи болтов готовыми фрагментами нижних и верхних решеток. Сверху колонны стягивались стропилами и 'обрешеткой' и вся конструкция накрывалась крышей из металлических листов. При необходимости такие беседки и павильоны можно было быстро разобрать и перенести на другое место.

Однако настоящий бум в изготовлении разнообразных павильонов из металла пришелся на начала нового ХХ века, в период расцвета стиля модерн. Такие известные архитекторы как Антонио Гауди (Барселона Испания), Виктор Орта (Бельгия), Эктор Гимар (Франция), Генри Ван де Вельде (Германия), чех Йозеф Фанта и др. создали уникальные проекты разнообразных павильонов, порталов метро, арок и фонарей. Они заставили 'тяжелый и грубый' металл засверкать новыми неожиданными гранями и раскрыть его неограниченные пластические возможности.

5.1 Механическая отделка

Отделка художественных изделий - завершающая операция, которая придает изделию законченный товарный вид . Существует большое количество способов отделки. Рассмотрим вначале механические способы отделки готовых изделий. К ним относятся крацевание, шлифование, полирование и др.

Крацевание - обработка изделия металлической щеткой. Для стальных изделий применяются щетки с диаметром стальных проволочек 0,15 - 0,2 мм, для мягких металлов - 0,1 - 0,2 мм. Изделия из драгоценных металлов крацуют щетками с латунной проволокой диаметром 0,1 мм. При крацевании изделие можно смачивать слабым раствором поташа (до 3 %), а также пивом и квасом. Для повышения производительности крацевание можно проводить круговыми щетками, закрепив их в патроне ручной дрели.

Шлифование - отделка поверхности путем обработки ее шлифовальными шкурками или абразивными порошками. Для ускорения процесса шлифования можно также применять ручную дрель с приспособлением для закрепления войлочных кругов, на которые столярным клеем наклеивают абразивный материал - корунд, наждак и т. п., а когда он сработается, остатки его удаляют и затем наклеивают новый слой.

Полирование - обработка поверхности до зеркального блеска. Небольшие поверхности полируют кожей, суконными тряпочками, фетровыми или деревянными предметами прямоугольной, круглой или плоской формы, с нанесенными на них мелким абразивным материалом или полировальной пастой. К твердым абразивным материалам относятся корунд, наждак, карбиды кремния и бора, синтетический алмаз разной зернистости. К полировальным пастам относят пасты ГОИ и алмазные пасты, которые также разделяются по зернистости.

Грубая паста ГОИ (крупная) имеет светло - зеленый цвет, и после шлифования ею получается матовая поверхность. Средняя паста ГОИ (зеленый цвет) дает чистую поверхность без штрихов и тонкая паста ГОИ (черного цвета с зеленым оттенком) придает изделию зеркальный блеск.

Алмазные пасты делятся на четыре группы: крупная (красный цвет), средняя (зеленый), мелкая (голубой) и тонкая (желтый).

При полировании мелких изделий из цветных и драгоценных металлов пользуются специальными полировальниками из твердого материала - гематита (кровавика), который укрепляется в медной оправке и соединяется с деревянной ручкой.

Этим полировальником с усилием водят по шлифуемой поверхности и сглаживают неровности. При этом поверхность смачивается раствором соды, мылом или пивом.

Для полирования внутренних поверхностей применяют фетровые насадки в виде шариков и конусных валиков, а труднодоступные места полируют натянутыми нитями, на которые наносится слой пасты. Ускорить процесс полирования можно использованием фетровых или хлопчатобумажных кругов и различных шариков и стержней, укрепленных на шпинделе ручной или электрической дрели или бормашинки.

Химико - термическая отделка.

Этот вид отделки состоит в нанесении на поверхность различных декоративных пленок путем нагрева или обработки изделия различными химическими растворами.

Эти покрытия в ряде случаев выполняют не только декоративные, но и антикоррозийные функции. Для нанесения покрытий изделие тщательно очищают от окалины. Если имеется пескоструйная установка, то снять окалину с изделия дело нетрудное. При отсутствии такой установки, изделие чистят проволочной щеткой, а также молотой пемзой с водой. После просушки деталь готова к дальнейшей обработке.

Оксидирование - покрытие изделия оксидной пленкой при нагреве. В зависимости от температуры нагрева (можно нагревать паяльной лампой) получаются различные цвета побежалости. После того как вся поверхность приобретет одинаковый цвет, ее покрывают слоем пчелиного воска (навощивают), а затем тщательно растирают и полируют.

Воронение - покрытие очищенной поверхности изделия различными маслами (льняным, конопляным) и кислотами с последующим медленным прогреванием изделия на огне.

В зависимости от сорта масла, кислоты и степени нагрева поверхность приобретает черный, темно - синий, фиолетовый и другие цвета. Если изделие будет находиться в помещении, то его целесообразно навощить (покрыть слоем воска) и отполировать; а если на улице, то - покрыть цапон - лаком или масляным лаком для наружных покрытий, в который добавлено 20 % воска для устранения блеска. Для получения черно - коричневого цвета, очищенное изделие покрывают натуральной олифой (или другим растительным маслом) и нагревают до температуры 300 - 400 С. Серые тона (светлые и темные) можно получить, если изделие обработать слабым раствором азотной кислоты (1 часть кислоты на 10 частей воды). Синий и синевато - черные тона получаются при погружении изделия в кипящий раствор следующего состава: каустическая сода (едкий натр) 700 г, нитрид натрия 250 г и нитрат натрия (натриевая селитра) 200 г на 1 л воды. При погружении в расплавленную натриевую селитру (t = 310 - 350 С) на 3 - 5 мин получают прочную пленку синеватого цвета.

Окрашивание изделий из меди и латуни. Медные кованые вещи можно окрасить в черный цвет путем опускания их в раствор с 12 - 15 г серной печени и 15 г аммиака на 1 л воды. Приготовить серную печень можно так: смешать поташ и серу в отношении 2:1, расплавить на сковороде при постоянном помешивании в течение 20 мин (лучше на электроплитке), вылить на чугунную или керамическую дощечку, дать остыть и затем растолочь. Хранить в стеклянной банке с притертой пробкой.

Цвет меди от красно - бурого до темно - бурого получают в растворе с 2 - 3 частями серной печени в 1 л воды. При этом чем слабее раствор, тем светлее окраска. Изделия обрабатывают приготовленными растворами, сушат и зачищают латунной щеткой.

Цвет 'старой меди' получают путем смачивания изделия в растворе 'для чернения', а затем чистят порошком пемзы до желаемого цвета.

Цвет медной зелени получают обрабатывая раствором: 120 г тиосульфата натрия и 40 г уксусно - кислого свинца, растворенных в 1 л воды. Раствор нагревают до 60 С и наблюдают за изменением цвета. В зависимости от времени выдержки получают оттенки от зелено - голубого до серовато - белого.

Коричневый цвет различных тонов можно получить при погружении (или покрытии) нагретого изделия в раствор сернистого аммония (20 - 25 г сернистого аммония на 1 л воды). В зависимости от температуры предварительного нагрева изделия изменяется тон цвета. Чем температура выше, тем тон темнее.

Темно - бурый цвет поверхности изделия получают в растворе: 30 г сульфата меди, 15 г хлората калия, 10 г перманганата калия на 15 л воды. Раствор нагревают до 100 С и погруженное изделие слегка трут тампоном.

Цвета от желто - оранжевого до синего можно получить, обработав изделия из латуни в смеси растворов: 130 г гипосульфата натрия на 1 л воды (первый раствор) и 35 г азотнокислого свинца в 1 л горячей воды (второй раствор). Затем оба раствора сливаются вместе.

Протравленный в азотной кислоте и промытый в воде предмет погружают в нагретую до 80 С смесь растворов. При получении желаемого цвета, изделие быстро вынимают из раствора, промывают, просушивают и покрывают бесцветным лаком для закрепления полученной цветной пленки.

Серые и черные цвета получаются при наложении (щеткой или кистью) хлористой сурьмы на готовое изделие. В зависимости от концентрации раствора и времени обработки достигают различных тонов черного цвета. Получив нужный тон, изделие промывают и просушивают.

Более простой способ обработки изделий из меди и латуни - травление поверхности крепкой азотной кислотой. При этом способе необходимо соблюдать особую осторожность и обрабатывать поверхность в хорошо проветриваемом помещении или на улице. На подготовленную поверхность наносят при помощи стержня с ватным тампоном крепкую (или разведенную водой) азотную кислоту, после чего начинается бурная реакция с выделением газов, и поверхность начинает постепенно зеленеть, а потом чернеть. Для получения темных тонов изделие (после прекращения реакции) нагревают и процесс повторяют. Затем изделие охлаждают, промывают в горячей проточной воде и высушивают, изделие окончательно шлифуют и полируют.

Изделия из алюминия, как и из других цветных металлов, можно обрабатывать просто копотью от керосиновой горелки или от горящей бересты, а затем протирая тампоном, смоченным в керосине, те места, в которых необходима пониженная плотность потемнения, создают необходимый колорит всего изделия.

Темно - серый цвет алюминия получают при обрабатывании поверхности раствором соляной кислоты с небольшим добавлением раствора медного купороса и серной кислоты (3 - 5%). Цвет изделия зависит от концентрации раствора и марки алюминия.

Отделку изделий из серебра под 'старое серебро' проводят раствором серной печени из расчета 10 - 20 г на 1 л воды.

Реакция протекает быстрее и качественнее, если раствор будет свежим и слегка подогретым, а изделие перед погружением нагрето.

К химическим способам можно еще отнести серебрение и меднение.

Для меднения стальных изделий их опускают в раствор, состоящий из 50 г сернокислого оксида меди и 50 г концентрированной серной кислоты на 1 л воды.

После омеднения предмет споласкивают водой и сушат.

Электрохимические (гальванические) способы отделки поверхностей состоят в покрытии поверхности одного металла другим вследствие его осаждения из растворов солей под действием электрического тока, однако эти способы довольно сложны и используются в основном в промышленности.

К декоративной отделке изделий следует отнести и нанесение рисунков и орнаментов при помощи рабочего и специального кузнечного инструмента: насечка - нанесение линейных орнаментов на холодное изделие при помощи зубил; набивка - нанесение орнамента на горячую заготовку при помощи специального инструмента; огранка - нанесение орнамента на горячую заготовку при помощи молотка - ручника.

5.3. Гравирование.

Существует несколько способов гравирования: плоскостное (двухмерное), гравирование под 'чернь' и обронное (трехмерное).

Гравирование разделяется на ручное стальными гравировальными штихелями и ручное - электродрелью.

Наиболее древний способ гравирования - ручное (штихелями). Для нанесения различных по размеру и форме линий штихиля имеют различные сечения и размеры. Общая длина штихеля составляет 100 - 130 мм. Штихель вставляют в короткую деревянную ручку грибовидной формы, срезанную с нижней стороны для удобства работы.

Резцы изготовляют из высококачественных сталей У7, У8. Если необходимо изготовить твердый инструмент, то лучше всего для этого взять высокоуглеродистую или быстрорежущую сталь.

Различают следующие основные типы сечений штихелей (рис. 3.1).

Острый резец - шпицштихель. Его боковые стороны слегка выгнуты наружу, ширина спинки 1 - 4 мм. Он служит для выполнения большинства граверных операций: оконтуривания рисунка, подрезки углов в шрифтовых работах.

Мессерштихель - ножевой резец. В поперечном сечении имеет форму остроугольного треугольника. Им можно наносить тонкие линии большой глубины.

Фасетштихель - фасетный резец. У него боковые стенки параллельны, а режущие поверхности встречаются под углом 100 С. Ширина спинки 1,5 - 3 мм. Им можно проводить линии относительно широкие и незначительной глубины.

Юстирштихель - юстировочный резец. Его выгнутые боковые стороны на поперечном сечении образуют острый овал.

Флахштихель - плоский резец. Спинка и полотно этого резца параллельны; в зависимости от положения боковых сторон спинка может быть шире или уже полотна. Ширина полотна 0,2 - 5 мм. Они используются не только для нанесения широких и плоских линий, но и для выравнивания плоскостей.

Болштихель - полукруглый резец. Полотно может быть уже или шире спинки, но оно всегда полукруглое; ширина полотна 0,1 - 5 мм; применяется для строгих шрифтов различной ширины, при гравировании углублений, при круглой и полукруглой выборке.

Фаденштихель - нитяной резец. Похож на плоский резец. У него на полотне устроено множество продольных желобков; его применяют для декоративных поделок и для оживления рисунков.

При работе штихель держат в правой руке, в кулаке, так, чтобы его рукоятка упиралась в ладонь, а большой и указательный пальцы поддерживали штихель в рабочем положении. При этом локоть находится на весу и опорой руки служит только большой палец, который ограничивает проскальзывание штихеля вперед. В то же время указательным пальцем регулируют силу нажима на ребро штихеля и направляют его по линиям рисунка. Штихель ведут всегда только по прямой линии справа налево, проталкивая его вперед.

При гравировании кривых линий и закруглений поворот штихеля допускается лишь в небольших пределах, а все изгибы линий в соответствии с рисунком осуществляют левой рукой, поворачивая его заготовку, закрепленную в шрабкугеле (или колодке).

Штихель должен быть хорошо и правильно заточен. Чем мягче металл, тем угол резания меньше (острее). При резании мягких материалов (дерево) угол равен 45 С; для стали он достигает 60 - 50 С. Тупым штихелем работать нельзя - он соскакивает с металла и легко может поранить левую руку, которая постоянно находится перед штихелем. Острый штихель легко режет металл и берет нормальную стружку.

Для плоскостного гравирования пригодны почти все металлы, но лучше всего поддаются гравированию латуни, томпак, пробное серебро, некоторые стали. Хорошо гравируются бронза, цинк, никелевые сплавы; хуже - чистое золото, чистое серебро, а также чистый алюминий.

Обронное гравирование - резцом создают рельеф или даже объемную фигуру. В обронном гравировании выделяют два варианта: выпуклое (позитивное) гравирование - когда рисунок, рельеф выше фона (фон углублен); углубленное (негативное) гравирование - когда рисунок или рельеф ниже фона.

Обронное гравирование - более трудоемкий процесс по сравнению с плоскостным гравированием, так как эта работа требует снятия значительно большей массы металла с заготовки. Поэтому кроме штихелей при обронной работе применяют зубильца, керны, сечки, чеканы и пуансоны.

Рабочий конец зубила отковывают и опиливают по форме того или иного штихеля. Кроме зубил и штихелей к граверному ручному инструменту относятся: керн, применяемый для разметки; сечки - плоские зубила различной ширины с заточкой на одну сторону; чеканы - стальные стержни с различными рабочими концами для выравнивания фона и набивки фактуры, и пуансоны, которые изготовляют обычно из рутков инструментальной стали толщиной 6, 7 и 10 мм, с соответствующей длиной 65, 85 и 100 мм.

Процесс обронного гравирования складывается из подготовительных работ и самого гравирования. К подготовительным работам относится перевод рисунка на металл, который осуществляется следующим способом. На поверхность заготовки, покрытую белой краской, наносят тонкий слой воска (или пластилина).

Затем подготовляют рисунок, выполняя его карандашом на кальке. При переводе рисунка надо учитывать, каким он должен быть на металле, прямым или обратным (зеркальным). Зеркальный рисунок необходим при гравировании печатей, факсимиле и клише, предназначенных для получения с них оттисков. Скопированный на кальку карандашный рисунок накладывают на заготовку лицевой поверхностью вниз и притирают рукояткой штихеля. Затем осторожно отдирают кальку и на восковой поверхности остается хорошо заметный отпечаток карандашного рисунка. Затем вокруг рисунка выбирают первую стружку. Эту работу проводят так, чтобы неосторожным движением не испортить рисунок.

Следующая операция - выборка фона. При глубокой выборке или при гравировании закруглений применяют болштихель или аналогичной формы зубило. После вырубки всего поля до необходимой глубины приступают к обработке рельефа, который режут или рубят соответствующими штихелями или зубилами, а если надо применяют надфили и чеканы.

Для ускорения работы при гравировании повторяющихся элементов или при выполнении особенно мелких и сложных деталей применяют пуансоны и маточники, которые делают заранее.

При углубленном оброне на отшлифованной поверхности заготовки вычерчивают наружный контур рельефа и обводят его шпицштихелем. После этого приступают к вырубке металла внутри очерченного рисунка. Рубку осуществляют зубилами различной формы. Рубить в глубину следует очень осторожно с частыми проверками и сравнениями с оригиналом. Проверку проводят следующим образом: в предварительно увлажненную вырубленную форму втискивают кусок размягченного пластилина и полученный оттиск сравнивают с оригиналом, по которому ведут работу. Основные глубины измеряют штангенциркулем или проверяют шаблоном.

Углубленный оброн требует от гравера высокой квалификации и навыка, так как работа в основном проводится на глаз. Чем глубже выбирают металл, тем осторожнее надо работать, так как исправить чрезмерно глубокую вырубку очень трудно. Когда рельеф вырублен на необходимую глубину, рубку прекращают и приступают к его отделке штихелями, чеканами и пуансонами.

Часть металла снимают, а часть - уплотняют ударами чеканов и пуансонов.

После окончательной отделки (шлифования и полирования отдельных участков) контрольный слепок должен быть тождествен модели.

Для подчистки и подрезки дна углубления рельефа применяют гнутые штихели и рифлевки.

В настоящее время при изготовлении стальных штампов и пресс - форм для облегчения работы можно применять предварительную грубую выборку металла на фрезерных станках или отливку прецизионным (точным) методом всей матрицы или пресс - формы. В последнем случае граверная работа будет сводиться только к зачистке и отделке полости штампа, что значительно ускоряет и облегчает процесс работы.

При гравировании под чернь в металле (в основном в серебре) делают углубления при помощи штихелей и зубильцев глубиной 0,3 - 0,5 мм, а затем проводят окончательную обработку рисунка - выравнивают линии и подрезают углы. После этого углубления заливают черным сургучом и лакокрасочным материалом, а сам металл прогревают и после остывания процесс повторяют.

Рассмотрим старые и современные рецепты черни и способы обработки изделий.

Кавказская чернь (из старых рецептов) состоит из '1 золотника серебра 84 пробы, 1/4 фунта серы, 6 золотников красной меди и 7 золотников свинца'. Сплав выливают на чугунную или каменную плиту и после охлаждения толкут, промывают в воде и просушивают. Порошок готов к употреблению. При покрытии чернью необходимо приготовить тесто из порошка черни (10% раствора буры) и заполнить этим составом углубления на изделии, затем положить его в горн для нагрева и расплавления черни. После нанесения покрытия изделие вынимают, охлаждают и полируют.

Специалисты из ГДР предлагают такой способ чернения: 1 часть серебра и 2 части меди с добавлением небольшого количества буры. Одновременно в стальном тигле расплавляют 3 части свинца, чтобы добавить его к сплаву серебро - медь. Жидкий свинец медленно выливают в серебряно - медный сплав и хорошо перемешивают. Высокий тигель наполняют до половины желтой порошкообразной серой и подогревают; на 1 часть сплава берут 1,2 - 1,5 части серы (по объему). Полученный тройной сплав при постоянном помешивании выливают в нагретый серный порошок.

Тигель держат подогретым, чтобы смесь не застыла. Сера частично сгорает, ее нужно потом добавить в состав. Энергичным помешиванием достигают хорошего взаимодействия частей, благодаря чему серебро и медь образуют черное соединение с серой, которое выливают в воду. Полученная чернь должна быть твердой и хрупкой, как стекло. Если ее куски еще можно сгибать, то следует ее еще раз расплавить. Однако лишний нагрев или слишком длительное держание в печи может привести к выгоранию серы. Затем в горячей дистиллированной воде растворяют порошок хлористого аммония, который служит флюсом. Его добавляют к кускам черни и смесь растирают в фарфоровой ступке в необходимом количестве, так как только свежую влажную черневую хлористоаммониевую кашу можно наносить на изделие.

Современные кузнецы сначала готовят отдельно сернистое серебро, сернистую медь и сернистый свинец, а затем сплавляют их вместе.

Для приготовления сернистого серебра на 97,8 г чистого серебра в виде измельченной стружки берут 20 г серы в порошке, их смешивают и постепенно нагревают в графитовом тигле до 300 - 400 С. Сера диффундирует в металл и образует сернистое серебро. Таким же приемом получают сернистую медь и сернистый свинец. Для этого на 800 г меди берут 250 г серы, а на 400 г свинца 75 г серы.

Полученные сернистые соединения измельчают и смешивают в следующих весовых отношениях: сернистого серебра 111,2 г, сернистой меди 466,6 г и сернистого свинца 422,2 г. В результате получается 1 кг черни, которую насыпают в холодный графитовый тигель, сверху засыпают сухим древесным углем и помещают в муфельную печь, нагревают до 800 С и через 30 - 40 мин, когда чернь в тигле нагреется до 600 - 650 С, в тигель добавляют хлористый аммоний из расчета 284 г аммония на 1 кг черни. Затем тигель закрывают графитовой крышкой и после полного расплавления выливают в чугунную изложницу, нагретую до 300 С, в которой сплав медленно остывает.

Существуют и другие рецепты приготовления черни, в которых в качестве флюса применяют хлористый аммоний, поташ с поваренной солью и буру.

Есть два приема наложения черни: сухой и мокрый. Сухой способ заключается в том, что поверхность, подлежащую чернения,

смачивают водным раствором поташа, буры и поваренной соли и на нее насыпают тонко измельченный и просеянный через сито порошок черни; затем изделие осторожно просушивают. В таком виде изделие поступает в обжиг, который проводят в муфельных печах при температуре 300 - 400 С.

Мокрый способ отличается тем, что чернь на изделие накладывают в виде сметанообразной кашицы, разведенной водой. При этом очень важно, чтобы углубления были чистыми, свободными от жира. Сырую тонкопорошковую смесь черни, разведенную в хлористоаммониевом растворе, кисточкой или шпателем наносят в углубления. Смесь кладут по возможности густо и слегка утрамбовывают шпателем. Углубления должны быть заполнены до краев; при тонких гравированных рисунках всю поверхность следует покрывать черневой смесью. Заготовку некоторое время подсушивают. Как только вода испарится, заготовку задвигают в печь и при расплавлении черни и заполнении всех углублений, вынимают из печи. Необходимо помнить, что при перекаливании частицы серы выгорают, слой делается пористым и появляются пятна. Маленькие объемы черни можно расплавлять паяльником. При этом необходимо сконцентрировать приток теплоты на основном металле, нагревая его с обратной стороны. Когда масса расплавится, нагрев прекращают. Если расплавленная чернь не заполнила все углубления, добавляют необходимое количество и снова нагревают.

Способы гравирования при помощи бормашинок, дрелей и специальных станков.

В качестве основного режущего инструмента применяют разнообразные фрезы, шлифовальные камни всевозможных фасонов, различные шлифовальные диски и шкурки, закрепленные на специальных кругах.

При гравировании при помощи бормашинки требуется определенная сноровка, так как необходимо чувствовать фрезу и металл. Если прилагать большие усилия прижима фрезы к металлу, то скорость фрезы изменяется и обрабатываемая поверхность получается волнистой. Обычно державку держат четырьмя пальцами правой руки, а большим пальцем упираются в боковой торец подставки, на которой происходит гравирование. Бормашинками можно с успехом сверлить, шлифовать, полировать как наружные, так и внутренние поверхности.

Кроме механического гравирования в настоящее время широко внедряется химическое гравирование, т. е. образование рисунка или орнамента путем вытравливания подготовленной поверхности раствором кислоты. Травление может быть позитивным и негативным. В первом случае вытравливается (углубляется) сам узор или рисунок, во втором случае - фон, а узор остается выпуклым.

Перед травлением необходимо подготовить рабочую поверхность - обезжирить и хорошо отполировать ее. Затем на эту поверхность наносят слой кислотостойкой мастики, состоящей из двух частей парафина, двух частей мастиковой смолы и одной части битума. Всю смесь разводят в скипидаре и кистью наносят на изделие. После просушки на подготовленную поверхность иглой наносят рисунок, затем закрывают обратную (нерабочую) сторону воском и изделие опускается в ванну с травильным раствором. В качестве травильных растворов используют разбавленные кислоты. Не забывайте, что при составлении растворов кислоту надо лить в воду!

Сталь травят в водном растворе серной кислоты (соотношение 1: 10). Медь и латунь травят в разбавленной азотной кислоте.

Когда изделие протравится на достаточную глубину, его извлекают из ванны и тщательно промывают в проточной воде. Затем изделие несколько нагревают и слой покрытия снимают скипидаром.

5.4 Всечка и насечка

Декоративное оформление кованых изделий путем зачеканивания в подготовленную поверхность или в специальные канавки цветного металла (золота, серебра, алюминия, меди и др.).

Этот способ украшения оружия, доспехов, а также бытовых столовых предметов - очень древний и широко применялся у кузнецов - оружейников Киевской Руси, на Кавказе, а позднее на Тульских, Ижевских и Златоустовских оружейных заводах.

Всечка, или врезная инкрустация, проводится путем зачеканивания тонкой проволоки, полосы или фрагмента из листового металла. В первом случае рисунок гравируют (штихелем или зубильцем) по контуру, углубленной канавкой с сечением типа 'ласточкин хвост' и в эту канавку укладывается проволока и зачеканивается. Используя различные способы всечки, можно получать всевозможные рисунки и даже поверхности. Проволока может идти в одну нитку (сплошную или штриховую), располагаться рядами, образуя поверхность. Кроме этого, проволоку можно расклепывать до уровня поверхности или оставлять ее несколько выпуклой и на этой поверхности наносить зубильцем насечку, придавая линии характер витых шнуров.

Всечка полосы или фрагмента из листового материала осуществляется в подготовленный углубленный участок основание которого насечено мелкой сеткой. Вырезанный из тонкого листа фрагмент узора (листок, завиток и т. п.) укладывается в углубление на насеченную поверхность и вбивается молотком или чеканом, а затем края рисунка несколько подправляются штихелем. При этом рисунок также может быть вровень с фоном или несколько приподнят. Работа заканчивается общей полировкой изделия.

Насечка не требует оформления углублений, а цветной металл набивается на предварительно подготовленную поверхность изделия, которая имеет углубления в виде мелкой сетки. Насечка наносится специальным зубильцем или сечкой. Затем на поверхность накладывают проволоку или листовую заготовку и, ударяя по ней молоточком, забивают металл в эту поверхность. Иногда для более плотного закрепления рисунка на изделии его дополнительно рассекают притупленным зубилом. Большую декоративность придает насечке последующая 'наводка' драгоценным металлом, которая скрывает рядность проволочек и улучшает качество поверхности.

Наводка делается следующим образом: золотая амальгама (смесь золота с ртутью) накладывается на рисунок и изделие нагревается. В результате ртуть испаряется, а золото плотно схватывается с рисунком. Операция может быть повторена несколько раз, в результате наращивается рельеф рисунка и улучшается его качество.

Для приготовления амальгамы берут графитовый тигель с мелко нарезанными кусочками металла (золота или серебра) и накаливают их докрасна, а затем в

тигель заливают нагретую до 300 С ртуть, взятую в 8 - кратном количестве по массе к металлу. Затем все перемешивают графитовым стержнем до полного растворения и получения тестообразной массы. Амальгаму выливают в воду и после остывания отжимают лишнюю ртуть через замшу. Наносят амальгаму медной проволочной кистью на подготовленную поверхность, затем изделие нагревают на слабом огне древесного угля или на горелках с асбестовой сеткой для испарения ртути и восстановления золота. Однако надо помнить, что все работы с ртутью необходимо проводить осторожно и лучше на открытом воздухе.

Когда поверхность начнет блестеть, необходимо амальгаму разгладить кистью (или ватой), постепенно ртуть испаряется, а поверхность делается матовой, а затем - желтой.

5.5. Золотая и серебряная наводка

по красной меди с применением черного лака в России использовалась во времена Киевской Руси. Сохранившиеся до настоящего времени большие входные двери Успенского и Благовещенского соборов Московского Кремля и Васильевские врата Новгорода показывают высокое искусство мастеров. Технология наводки заключалась в следующем. На отшлифованную пластину из красной меди наносили лак, состоявший из 12 частей скипидара, 8 частей асфальта, 4 частей желтого воска, 2 частей сосновой смолы. Лак варили в водяной бане и тщательно перемешивали. Затем пластину слегка подогревали и наносили на нее лак небольшим слоем как можно ровнее.

Подготовленную поверхность коптили над пламенем бересты до тех пор, пока она не становилась черной, как эмалевая поверхность. После просушки при равномерной температуре на поверхность наносили иглой рисунок. Часть рисунка, которая должна быть наведена, очищалась до основания, а пластину нагревали до почернения меди, а затем отбеливали в горячем растворе серной кислоты. Отбеленный рисунок хорошо промывали и на влажную поверхность наносили золотую амальгаму. После нагрева ртуть улетучивалась, а золото равномерным слоем покрывало весь рисунок.

В настоящее время используют более простой и безвредный способ получения аналогичных поверхностей на латунной основе: после покрытия поверхности черным лаком и выскабливания рисунка изделие покрывают бесцветным или слегка золотистым нитролаком.

Скань и зернь - виды декоративной отделки изделий путем припайки узоров из скрученных проволок или отдельных шариков.

Обычно для скани берут чистые металлы: медь, серебро, золото, так как сплавы обладают меньшей пластичностью и вязкостью. Если нет проволоки требуемого диаметра, то ее подвергают волочению через ряд фильер. Однако надо помнить, что проволока при волочении упрочняется и ее необходимо периодически отжигать, а затем отбеливать в слабом растворе серной кислоты. Свивку скани лучше всего проводить используя электродрель.

Свивка должна быть плотной и ровной. Обычно свивку делают из 2 - х проволок, но можно и из 3 - х, а также из уже свитых шнуров. Делают скань и плетенкой из 3 - х проволок или из канители (толстая проволока обвивается одной или несколькими тонкими проволочками).

Зернь - мелкие шарики можно изготовить следующим образом: разрубают проволоку на одинаковые части, длина которых равна диаметру проволоки, высыпают на твердую ровную металлическую поверхнось и начинают обкатывать их верхней ровной плитой до получения шариков.

Изготовление шариков можно проводить и путем оплавления. Тонкую проволоку навивают (виток к витку) на гладкий цилиндрический стержень небольшого диаметра, а затем рубят эту спираль на отдельные колечки. Смешав колечки с угольным порошком, нагревают их в муфельной печи до оплавления. Колечки, разделенные друг от друга углем, спекаются в правильные шарики одинакового размера. В небольшом количестве зернь можно получить, оплавляя колечки на листовом асбесте, слюде или куске угля.

Набор скани начинают с установки наиболее крупных элементов рисунка, выполненных из толстой скрутки, а затем устанавливают мелкие фрагменты и зерна. Места под зернь обычно намечают легким ударом керна. Перед пайкой набор скани сажают на столярный или вишневый клей, а в настоящее время - на нитролак или клей БФ.

Пайку скани проводят специальными припоями, состоящими из 1 части чистой меди и 2 частей серебра 875 пробы (для меди); 1 части меди и 4 частей серебра (для серебра); 3 частей чистого золота и 8 частей

чистого серебра (для золота). В качестве флюса применяют буру.

Прокаленную и мелко измельченную буру смешивают в отношении 1:1 с припоем и посыпают предварительно смоченное водой (или слабым раствором буры) подготовленное к пайке изделие. Пайку проводят пламенем бензиновой горелки или при помощи февки - стеклянной или металлической трубочки. В процесе пайки клей сгорает, а скань плотно соединяется с изделием. Затем изделие отбеливают в горячем 5% - ном растворе серной кислоты до полного удаления всех следов флюса (буры). В дальнейшем при необходимости скань можно отшлифовать или на крупных элементах сделать насечку.

5.6 Декорирование изделий при помощи эмали, цветных стекол и камней

Выемчатая эмаль - заполнение цветной эмалью специальных углублений или выемок. Этот вид техники был широко распространен на территории Руси еще в домонгольский период.

Углубления на изделии делают одним из указанных способов: режут штихелем, вырубают зубилом, высверливают, выфрезеровывают, вычеканивают или вытравливают кислотой. Для непрозрачных эмалей дно может оставаться шероховатым, а для прозрачных - быть гладко зачищенным и отшлифованным, так как оно должно отражать проходящие лучи света.

Перегородчатая эмаль характеризуется специальными перегородками (стенками) из узких металлических ленточек, вальцованных проволочек или скани, которые припаивают к основе.

Эмали представляют собой стекловидный твердый раствор кремнезема, глинозема и некоторых других оксидов, называемых 'плавнями'. В продажу эмаль поступает в виде плиток, а для эмалирования ее дробят в порошок в стеклянных или каменных ступках. Очень важно, чтобы размер зерен в порошке был одинаковым. Для устранения пыли размолотую эмаль промывают водой.

Размолотую эмаль смешивают с водой и в виде кашицы накладывают узким шпателем на подготовленное место. Желательно обжиг эмали проводить сразу же после ее наложения. Сначала удаляют лишнюю воду, затем изделие просушивают до тех пор, пока порошок

не станет сухим, и переносят изделие в электропечь для окончательного обжига. Температура печи должна быть 600 - 00 С. Можно использовать и открытое пламя, но греть изделие надо с обратной стороны, чтобы копоть не попала в эмаль и не испортила цвет. Время обжига зависит от типа эмали и температуры. После того как поверхность эмали сделается гладкой и красной, изделие вынимают из печи, осматривают и дают остыть. Затем шлифуют и тщательно промывают. На следующий день эмаль еще раз моют и помещают в печь для устранения шероховатостей от шлифовки. При необходимости изделие можно отбелить в слабом растворе серной кислоты, в квасе или в соке клюквы.

Оконную эмаль и цветное стекло можно с успехом применять в изделиях, которые смотрятся на просвет: в кованых абажурах, фонарях, светцах, оконных решетках.

Замкнутые просветы в изделии заполняются мокрой эмалевой массой и изделие просушивают и обжигают. Эмаль сплавляется с металлом и превращается в прозрачное стекло.

Можно эмаль сплавлять не с самим кованым изделием, а со специальными металлическими рамками разнообразных форм, которые вставляются или подвешиваются на изделие.

Вместо эмалей кованые изделия можно декорировать и цветными стеклами, используя технологию изготовления витражей. В зависимости от общего рисунка изделия, изготовляют цветные стекла необходимых размера и формы, а затем вставляют в изделие и крепят специальными прижимами.

В декоративно - прикладном искусстве России очень широко применялось сочетание

металла с драгоценными и поделочными камнями. Украшались доспехи - шлемы и брони 'дощатые', рукоятки и ножны кинжалов, мечей и сабель, оклады, различные сундучки и шкатулки.

Полудрагоценными камнями издавна украшают различные декоративные кованые изделия. На темном металлическом фоне блестящие, играющие светом камни подчеркивают красоту всего изделия. Граненые или частично обработанные камни могут вставляться в гнезда или подвешиваться в виде гирлянд или отдельных камней на самом изделии.

Для соединения камня с изделием обычно делают оправу, которая прочно удерживает камень. В качестве оправы для заделки камней используют пластичные металлы, которые оформляют в 'глухой каст', т. е. камень по периметру охватывается тонкой полоской металла, толщиной 0,2 - 0,4 мм. Кроме этого, для крепления камня в 'гнезде' применяются сканные и ажурные касты, а также сканные завитки и просто лапки. Опустив камень в гнездо, начинают постепенно прижимать металл к камню во взаимно противоположных местах, а затем и по всему периметру. В процессе закрепления на касте могут появиться острые кромки, которые при дальнейшей обработке устраняются.

В зависимости от задуманной композиции всего изделия возможны различные способы крепления камней: в гнезде, на ножках, на подвесках и т. д.

5.7 Алмазная грань

Это декорирование поверхности кованого изделия при помощи ограненных и отполированных стальных шариков, диаметром 5 - 8 мм. Их крепят при помощи 'гвоздиков' к поверхности изделия для формирования рисунка. 'Алмазные' шарики могли собираться в гирлянды на тонких нитях, в результате чего достигался эффект сверкания драгоценных камней. Этим видом украшения 'гранеными камениями' в совершенстве владели тульские мастера XVIII - начала XIX вв. Форма гранения была круглой, овальной, грушевидной и другой, число граней от 16 (простая огранка) до 86 ('королевская' огранка). Для украшения изделия необходимо было изготовить до 30 - 40 тыс. разнообразных 'каменьев'. Таким способом была украшена шкатулка - подарок Тульских кузнецов императрицы Екатерины II, а в конце 80 - х годах прошлого века известный московский реставратор Евгений Буторов изучил технологию изготовления 'стальных бриллиантов' и способы их сборки с основой изделия. Используя свои знания, он восстановил эфес шпаги Александра II. Впоследствии эта шпага была выставлена в одном из залов Государственного исторического. Ее установили в стеклянной витрине и направлены на нее лучи от нескольких юпитеров... и шпага засверкала всеми цветами радуги, как будто действительно была сделана из настоящих алмазов. Вокруг нее всегда толпились посетители и ценители высокого искусство.

5.8 Декорирование изделий с использованием чеканки

Чеканка - художественная обработка листового металла при помощи чеканов - металлических стержней с разнообразными формами рабочей части.

Чеканка по золоту и серебру широко применялась народами Причерноморья и Кавказа задолго до нашей эры. В музеях страны можно встретить изумительные по красоте и технике исполнения чеканные украшения, выполненные скифскими мастерами IV - VIIвв. до н.э.

Высокого уровня достигла чеканка в домонгольский период в городах Киевской Руси в IX - XIвв. Наиболее богатую форму орнаментации чеканка получает в ювелирных, культовых, бытовых и декоративно - прикладных произведениях искусств в XVIII - XIXвв., в период широкого дворцового строительства.

Наиболее удобная форма чеканов - шести - или восьмигранного сечения с некоторым утолщением посередине, но могут применяться и чеканы круглого сечения диаметром 10...20мм. Материал чеканов - инструментальная или углеродистая сталь (У7, У8). Рабочая поверхность чеканов закаляется, а затем отпускается на воздухе.

Канфарники имеют заостренный конец и предназначены для перенесения рисунка с бумаги на металл при помощи точек, а также для отделки фона точками (канфарение).

Расходники имеют рабочую поверхность в виде прямой или радиусной линии и предназначены для нанесения контуров рисунка.

Лощатники имеют плоский (гладкий или шероховатый) боек и предназначены для выравнивания плоскостей и создания фона.

Пурошник имеет выпуклую сферическую головку и применяется для создания выпуклой (при чеканке с изнанки) или вогнутой поверхности.

Бобошник - разновидность пурошника, но с продолговатой выпуклой поверхностью.

Трубочки имеют вогнутую сферическую поверхность с кольцевым ободком и применяются для создания сферических выступов.

Рисунчатые чеканы аналогичны лощатникам, но имеют линейчатую или точечную структуру на рабочей поверхности и применяются в основном для отделки фона.

'Фигурные' чеканы имеют какой - либо орнамент на рабочей поверхности (завиток, лист, розетка, инициалы, цифры и т. п.) и применяются для ускорения процесса чеканки.

Сечки - острозаточенные чеканы типа зубильцев, применяются для просечки фрагментов в изделии.

Кроме этих чеканов могут применяться различные чеканы для специальных операций. При необходимости, используют чеканы, изготовленные из твердых пород дерева.

В зависимости от размера рисунка чеканки применяют чеканы разных размеров, так, например, для мелкой ювелирной пластики используются чеканы из кованых стальных заготовок диаметром 3...4мм, а для крупных работ - 15...20мм и более.

В качестве ударного инструмента применяют специальные чеканочные молотки, у которых боек имеет плоскую поверхность (квадратную или круглую в сечении), а задок - сферическую. Бойком наносят удары по чекану, а сферическим задком непосредственно выколачивают различные углубления.

Большое значение при работе имеет форма рукоятки. На основе многолетней практики определено, что наиболее удобна плоская, изогнутая, с утолщением на конце рукоятка, которая не утомляет руку и удобно лежит в ладони.

Для чеканки полых сосудов изнутри применяют так называемую трещотку , которая одним концом забивается в деревянную колоду - стул или зажимается в тисках, а по другому при чеканке наносятся удары молотком. В результате пружинения и вибрации рабочий конец трещотки наносит удары изнутри по стенке сосуда и проводит выколотку рельефа. При выколотке сосудов с тонким горлом, когда затруднен процесс установки рабочего конца трещотки, удобно пользоваться наружным указателем места удара, который находится напротив рабочего конца трещотки.

В качестве основы, на которой проводится чеканка, могут быть использованы:

мешки из плотной брезентовой ткани, наполненные песком для предварительной выколотки рельефа;

толстая листовая резина, свинец или войлок - для обработки поверхностей на отдельных участках при мелких работах; ящики со смесью на основе смолы - для проведения глубокой вытяжки;

стальные, чугунные, каменные или деревянные плиты - для выравнивания фонов и проведения мелких штриховых работ.

Основу изготовляют следующим образом. Смолу загружают в котел и на электрическом нагревателе растапливают (открытый огонь нежелателен, так как смола может загореться), затем добавляют наполнитель - мелкую сухую землю, формовочную смесь, золу и т.п. Для большей вязкости в смолу можно добавить 5...10% воска, а для большей клейкости и прочности - канифоли. Готовую смесь переливают в ящик и выравнивают скребками.

Процесс чеканки начинает с насмолки подготовленного листа на поверхность смеси. Для этого горелкой или паяльной лампой разогревается поверхность смеси в ящике, на него накладывается лист и плотно прижимается. Края листа (или уголки) можно предварительно отогнуть вниз, чтобы было более плотное прилипание всего листа.

На подготовленный лист наносят тонкий слой белил или меловой смеси и через копировальную бумагу переводят заготовленный рисунок и покрывают его для закрепления прозрачным нитролаком. Для большей надежности контур рисунка пробивается канфарником, а затем обводится расходником.

Следующая операция - выравнивание фона вокруг рисунка при помощи лощатников. Рисунок после этого начинает возвышаться над фоном и ясно определяется.

По мере нагартовки или упрочнения листа его необходимо отжигать, для чего его нагревают паяльной лампой и снимают (клещами) с ящика. В процессе нагрева листа сгорают остатки смолы, а металл листа отпускается и вновь приобретает вязкость и пластичность.

Выколотка - подъем рельефа проводится с обратной стороны на резине или мешке с песком, для чего применяют различные чеканы (в зависимости от рисунка) или используют сферический конец чеканочного молотка. Отдельные участки рельефа для большей четкости выколачивают на деревянной доске или на листовом свинце. После выколотки рельефа и выравнивания фона лист снова отжигают, очищают и готовят к вторичной насмолке. Для чего предварительно всю полость рельефа заполняют расплавленной смесью и после затвердевания заготовку насмаливают на ящик. Если в процессе насмолки на лицевую поверхность попала смола, то ее легко снять тряпочкой, смоченной в керосине.

Окончательная проработка рельефа (с лицевой стороны) заключается в детальной прочеканке всех элементов общей композиции и отделки фактуры всех поверхностей путем сочетания гладких, шероховатых и штриховых чеканов.

Наиболее сложная работа - чеканка объемных форм на чашах, кубках, братинах, кумганах и других подобных предметах.

Если не удается поднять рельеф изнутри при помощи молотка и чеканов, то пользуются 'трещотками'. Затем проводят отжиг, заливают сосуд смоляной смесью и начинают вести чеканку с лицевой стороны. В процессе изготовления изделия может быть несколько пересмолок для чеканки как с внутренней стороны, так и с наружной. Образцами высокохудожественной чеканки могут служить изделия русских мастеров, которые демонстрируются в Оружейной палате, в Государственном историческом музее, а также во многих музеях нашей страны. Выколотка и дифовка - один из способов холодной обработки металла. Технику выколотки применяли и при изготовлений металлической посуды: котлов, ковшей, чаш, кубков. Выколотку производят выколоточными молотками на наковальне, стальной или свинцовой плите, а также на специальных опорных инструментах. В зависимости от характера работы и материала применяют самые разнообразные молотки: стальные, текстолитовые, деревянные, резиновые, а также молотки с вставными бойками из свинца, красной меди, алюминия. Правочные молотки, как и обычные, имеют плоские бойки, а выколоточные - сферической формы. У мастера - дифовщика обычно бывает под рукой несколько десятков самых разнообразных молотков. Приспособления и инструменты, применяемые при выколотке: опорные инструменты выколоточные молотки, ножницы, круглогубцы, чертилка, наковальня.

Штамповка листовых художественных изделий.

Процесс штамповки может осуществляться при помощи твердых (металлических или каменных) штампов, твердой матрицы и эластичного пуансона, эластичной матрицы и твердого пуансона.

Штамповка эластичным инструментом - древнейшая технологическая операция. Первые штампованные изделия, по мнению археологов, получили в IV - VIIвв. до нашей эры, когда скифы применили штампы для изготовления декоративных бляшек из серебра и золота для украшения одежды и сбруи коня.

Нижняя часть штампа (матрица) изготовлялась из камня или отливалась из меди или ее сплавов, а верхняя (пуансон) - представляла собой свинцовый цилиндр, обтянутый железным кольцом, или пакет из кожи, т.е. эластичный пуансон.

Тонкий лист из золота, серебра, меди накладывался на матрицу и на него устанавливался эластичный пуансон, по которому наносился сильный удар деревянным молотком. Пуансон деформировался и выдавливал рисунок на заготовке. Изделие снималось, укладывалась новая листовая заготовка и процесс повторялся. Так на одном комплекте инструмента можно было получить несколько сотен одинаковых бляшек. Большое число скифских штампованных золотых бляшек хранится в золотом фонде Эрмитажа.

Академик Б.А.Рыбаков в книге 'Ремесло древней Руси' отмечает, что штамповка широко применялась и в Киевской Руси в IX - XIвв. В фондах Казанского краеведческого музея хранится большое число блях, изготовленных Волжскими Болгарами в XII - XIVвв.

На территории древней Руси матрицы для штамповки золотых и серебряных бляшек найдены в Райковецком городище, Княжей Горе, в Сахновке и в Суздальской земле.

Разновидность штамповки с эластичным инструментом - басменное тиснение, которое было известно еще в домонгольский период и широко применялось наряду с чеканкой в г.Новгороде Великом. Наивысшего расцвета техника басмы достигла в конце XVI начале XVIIв.

Для тиснения басмы делают металлические, каменные или деревянные доски (матрицы) с рельефом на одной стороне высотой 1 - 3мм. Металлические матрицы изготовляют методом литья из медных сплавов, а затем рельеф тщательно обрабатывают различными чеканами и резцами. Толщина матричных досок обычно составляет 10...12мм. На деревянных и каменных матричных досках рельеф получают резьбой с помощью различных зубильцев, штихилей, вращающихся бор, сверл и шлифовальных кругов. Затем рельеф тщательно обрабатывают шлифовальной шкуркой и полируют.

Процесс тиснения басмы заключается в следующем: на матрицу накладывают листовой хорошо отожженный материал толщиной 0,2...0,5мм, сверху кладут лист свинца или листовую резину и наносят удары деревянным молотком (или сжимают этот 'слоеный пирог' на винтовом прессе или в мощных тисках). После тиснения заготовку с рельефом снимают и тонкими чеканами дорабатывают рельеф, подправляют углы, образуют и подготовляют к дальнейшей сборке. В древнерусском искусстве басмой украшали переплеты книг, отделывали сундучки и ларцы.

Давильные работы используют при вытягивании пустотелых объемных изделий концентрической формы на вращающейся болванке. Болванку (цельную или разъемную), имеющую форму будущего изделия, закрепляют в патроне токарно - давильного станка, металлическую заготовку устанавливают между внешним торцом болванки и задней бабкой станка. Вращая шпиндель, мастер стальным стержнем с овальным наконечником крепко прижимает заготовку к болванке, придавая изделию необходимую форму.

Накатка - этим способом наносят изображение или нужную фактуру на изделие, имеющее концентрическую форму. Стальное колесико, на поверхности которого выгравирован рисунок, соприкасаясь с заготовкой, закрепленной в патроне токарного станка, при вращении оставляет след в виде рельефного рисунка.

Травление служит для снятия поверхностного слоя металла посредством химической обработки (кислотами и щелочами), для удаления окалины, обезжиривания изделий перед пайкой и нанесением гальванопокрытий. Способ глубокого травления.

6.1 Основы композиции и построение золотого сечения

Общие сведения о всемирном процессе развития культуры и искусства. Важнейшие памятники мировой культуры и искусства: архитектура, скульптура, живопись, графика, ремесла и др.

Общие сведения о виде изобразительного искусства - рисунке; история искусства. Материалы и принадлежности для рисования .

Композиция рисунка. Рисунок орнаментально - плоскостной, пространственный. Правила построения форм предметов. Натюрморт; композиционное размещение предметов.

Рисунок прикладного характера. Средствами композиции являются линия, штриховка (штрих), пятно (тональное ицветовое), линейная перспектива, светотень, воздушная ицветовая перспективы. Живопись.

Технические приемы: смешение красок; лессировка; теплые и холодные тона; переходы цветов; градация тона.

Лепка.

6.2 Линия и темпоритм в металлоизделии

Линию, безусловно, можно рассматривать какодно изосновных средств изобразительного искусства вцелом. Линией пользуются ив длительном рисунке, ив кратковременных набросках, ив эскизах композиций. Линия, проведенная рейсфедером, навсем своем протяжении одинакова потолщине, нодля художественных целей этачертежная линия непригодна - онаоднообразна, безжизненна, невыразительна. Практическую работу надкомпозицией чаще всего начинают слинейного рисунка. Внем находят отражение ипоследующие, более проработанные эскизы композиции. Трактовка объема иосвещенности объектов зависит отсветотеневых объектов, образующих всевозможные контрасты тени, полутени ирефлексы, наделенные своими цветовыми качествами исвойствами. В объемно - пластических произведениях важная роль принадлежит действию законов линейной, воздушной ицветовой перспективы. Штриховые линии могут быть длинными, короткими, толстыми, 'паутинки'. Различная толщина штриховых линий всветовой итеневой частях объемной формы позволяет передать глубину пространства. Множество параллельных илиперекрещивающихся штриховых линий создают такназываемое штриховое тональное пятно требуемой силы. Наряду слинией штрихи используются впроцессе первоначальной разработки композиции.

Виды изделий с художественной чеканкой. Элементы живописи.

Особенности композиции в художественной чеканке. Основные принципы построения орнаментов и шрифтов.

Приемы скульптурной лепки. Основные понятия о пластической анатомии человека и животных.

7. Скульптурная лепка при создании кованой композиции

Основы изобразительного искусства: рисунок; скульптура.

Основные понятия о пластической анатомии человека и животных.

Основы композиции; основные правила композиционного построения декоративных элементов в художественных изделиях из металла. Общие сведения о материалах, применяемых в производстве художественных изделий: металлические и неметаллические материалы. Орнамент. Классификация орнамента. Традиционные виды орнамента; сюжеты в художественных изделиях из металла.

Правила построения отдельных элементов, скульптурных фигур, составляющих орнамент или сюжет в традиционных видах изделий из металла.

Правила построения орнаментально - сюжетных композиций изделий из металла разной степени сложности в традиционной технике и стиле. Проектирование изделий из металла; разработка композиций художественных изделий разных видов и форм.

Особенности композиционных решений художественных и кузнечных изделий. Размещение декоративных элементов в изделии; соотношение размеров, формы и др.

Орнамент в художественных изделиях из металла; виды и особенности построения.

Виды материалов для художественных изделий: металлы черные, цветные, благородные и их сплавы; камня, пластмассы и др.; допустимые дефекты;

Технология художественных изделий из металла; виды и порядок технологических операций; приемы и режимы обработки металлов и сплавов.

8. Черчение. Технический рисунок

Черчение и перспектива. Графические построения линий, фигур. Проекционное черчение.

Технический рисунок; принципы построения. Линейная перспектива; способы построения перспектив. Эскизный рисунок. Рисунок и эскиз отличаются от чертежа тем, что выполняются не в масштабе и по ним нельзя установить действительные размеры предмета.

Масштабом называется отношение размеров предмета на чертеже к его действительным размерам в натуре. Чертеж фасада изделий, знакомит с ее внешним видом.

Форма, содержание и размер граф основной надписи должны соответствовать ГОСТ и ЕСКД.

Для нанесения на чертеже размеров проводят выносные и размерные линии и указывают размерные числа. Размерные линии с обоих концов ограничивают стрелками.

9. Охрана труда и организация работ

Все кузнечное оборудование относится к оборудованию повышенной опасности, поэтому при работе должно уделяться большое внимание качеству ручного и съемного инструмента и средствам индивидуальной защиты.

Одежда кузнеца состоит из куртки, которая должна закрывать поясную часть брюк, закрывающих верхнюю часть ботинок, рукавиц, фартука и головного убора.

Перед началом работы следует проверить исправность молота, а также наковальни, нагревательных устройств и воздуховодов и принять меры к устранению замеченных недостатков. Наковальня должна быть надежно прикреплена к стулу и стоять устойчиво. Расстояние между наковальней и горном должно быть не менее 1,5 м, между рядом расположенными наковальнями - не менее 4 м и от наковальни до прохода не менее 2 м. При проверке наковальни 'на удар' звук должен быть чистым, звонким, без дребезжания, что свидетельствует об отсутствии трещин.

До начала работы устанавливают щиты, где это необходимо, для предохранения от возможного поражения людей отлетающей окалиной или частицами металла, а также экраны для защиты от теплового воздействия нагревательных устройств.

Перед началом работы следует проверить инструмент. Разрешается работать только исправным инструментом и обязательно использовать его по прямому назначению. Инструменты необходимо располагать на рабочем месте с максимальным удобством для пользования, не допуская в зоне работы лишних предметов. Пол на рабочем месте должен быть ровным и сухим (не скользким); следует своевременно производить его уборку и не загромождать заготовками, отходами и другими предметами. В бачке для охлаждения инструмента всегда должна быть чистая вода.

Перед работой необходимо очистить от окалины, масла, воды или других возможных загрязнений рабочую поверхность наковальни, протереть тряпкой (ветошью) мокрый или замасленный инструмент.

Во время работы следует пользоваться защитными очками с небьющимися стеклами для предохранения глаз от поражения отлетающими частицами, а при обработке поковок, нагретых до белого каления, - очками со светофильтром. Нельзя смотреть незащищенными глазами на яркий свет (пламя), который может привести к ослаблению и потере зрения.

На рабочем месте недопустимо присутствие лиц, непосредственно не участвующих в работе. При выполнении работы надо быть внимательным, не отвлекаться на посторонние дела или разговоры и не отвлекать от работы других.

При ковке заготовок необходимо соблюдать температурный интервал. Ковка перегретого или охладившегося ниже нормы металла запрещается, так как это может быть причиной несчастного случая.

Инструмент перед применением надо подогревать, а сильно нагревшийся во время работы охлаждать в бачке с чистой водой и затем просушивать. Удалять окалину и обрубки с наковальни рекомендуется специальными щетками или короткой метлой.

Перед ковкой следует удалить с заготовки окалину металлической щеткой, скребком или легкими ударами молотка. Поковку надо брать клещами так, чтобы губки клещей плотно прилегали к ней. Для надежного крепления поковок в клещах на их ручки рекомендуется надевать предохранительные кольца. Заготовку укладывают на наковальню так, чтобы она плотно прилегала к ней (проверяют легким ударом по заготовке молотком). Для подъема и перемещения к наковальне вручную тяжелых заготовок следует пользоваться самозажимающими (болваночными) клещами.

Ручки инструмента при ударах надо держать только сбоку, а не перед собой. Нельзя держать пальцы между ручками клещей. Необходимо следить за тем, чтобы молотобоец стоял к кузнецу вполоборота, а не напротив него. Молотобойцу следует подавать четко, громким голосом команды и показывать молотком место удара. Наносить удары можно только по месту ковки.

Должны быть исключены удары по клещам, ручкам инструмента, холостые удары кувалдой на наковальне. Окончание ковки производить по команде 'Стой', а не выносом поковки с наковальни. Класть какой - либо инструмент на поковку или изменять ее положение разрешается только после предупреждения молотобойца.

При рубке металла зубило устанавливают строго вертикально. Рубку производят только на краю (ребре) наковальни, первый и последний удар делая слабым; перед последним ударом поковку переворачивают подрубленной стороной вниз. Отрубаемый конец поковки следует направлять от себя и в сторону, убедившись в том, что это не угрожает кому - либо. Удары кувалдой надо наносить прямо, всем бойком.

По окончании работы отключают нагревательные устройства и оборудование; убирают инструмент, очищают горн и подметают пол.

10. Профессиональный блок 'Кузнеца художественной ковки'

В результате изучения обязательной части цикла слушатель по профессиональным дисциплинам должен уметь:

  • Использовать традиционные приемы и техники ковки, механической и термической обработок.
  • Владеть рисунком и композицией, применять основы лепки при выполнении творческих работ. Хорошо владеть техникой эскиза и знать основы черчения.

Знать:

  • Основные марки черного и цветного металла и уметь определять температурный интервал ковки по диаграмме 'Железо - Углерод'. Знать основные стилевые решения при изготовления художественных изделий и принципы их композиционного построения.

Уметь:

  • Выполнять графическое оформление чертежа и создавать художественное изделие.
  • Окончательная отделка художественного изделия и придача ему товарного вида.
  • Практические занятия - кузнечные мастерские в Москве и области.

Рекомендуем ознакомиться со следующими материалами: